浙师大 李天民 中国书法史与名作欣赏

一、从甲骨文到金文，石鼓文是如何一步步更为“ 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 法”的？ 二、从书法美学的角度论述王羲之，颜真卿，赵孟頫对中国书法艺术发展的功绩。 1、王羲之的书法为历代所宝，影响所及，至高无上，被誉为“书圣”。王羲之最大的书法艺术成就体现在所作的遒美劲健的行书上，以《兰亭序》为代表的作品，把中国行书艺术推到“尽善尽美”的顶峰！ 2、在晚唐，颜真卿以一种雄浑正大和苍劲的阳刚美，突破了长期以来二王优美基调一统书坛的局面。中国书法史上，他是一位划时代的人物，中国书法自二王现世以后至初唐，始终以优美秀雅为正宗。颜真卿以雄健壮伟著称的楷书面世以后，得到了社会的广泛认同， 标志 禁止坐卧标志下载饮用水保护区标志下载桥隧标志图下载上坡路安全标志下载地理标志专用标志下载 着与以往主导书坛的优雅书风完全相反的一种体现盛唐时代气息的新书风的形成。这股书坛飓风，开拓了一个崭新的审美世界。3、见书111  三、唐代书法高度发展的原因分析。 1. 根本原因是经济发展。唐代，商品经济开展，如夜市呈现，为百姓安身立命奠定了良好的经济基础 ，促使百姓产生寻求更高头脑文明的想法。 2．唐代政治稳定为书法发展奠定了社会基础 3. 文明开化政策与书法家的推动。文明昌盛，唐朝是事先的文明中央，书法作为一项庸俗的文明艺术天然遭到文人书生的喜爱，产生欧阳询、虞世南、褚遂良、张旭、颜真卿、怀素、柳公权等一大批大书法家，掀起中国书法史上的继东晋以后的又一个高潮。 4．统治阶层的引导。唐太宗便是一个著名的书法家，非常喜爱书法，对于推动整个唐代的书法热有着最直接的影响。他还是行书艺术作品入碑的开创者之一。 5. 书学制度的建立。在唐代书法教育中,唐代帝王及其家族子弟的书法教育占有一个重要地位,唐代沿袭前代,在宫中亦置侍书以教书法,并且逐渐形成制度。 6. 隋朝书法融合南朝的秀美和北朝的雄健，为唐代书法创新奠定了基础。加之，前代的书法传统和各体书法的发展，为真、草书法达到高度成熟提供了充分的条件。 7. 造纸技术的发展为书法发展提供了良好的载体。唐代，唐代是中国造纸术发展史上的鼎盛时期。特别是唐太宗“贞观之治”(627～649)的年代，社会经济全面发展，国力强盛，文化兴旺，大大地推动了造纸术向纵深方向发展，出现了利用某些香树的树皮造的纸，称为香皮纸。特别值得一提的是用竹子造纸，唐中叶出现了竹纸据。另外，《新唐书》记载，唐代宣州生产的纸为贡品。有人认为，这可能就是宣纸。 三、唐代书法高度发展的原因分析1接隋代余绪，起点较高 2用人制度打破世袭制，实现科举制，使文化教育更为平民化，基础扩大。 3、统治者喜好，并把它作为取士科目。 4、文人吸收民间使用性笔法结构营养。 5画坛、文坛、书坛的艺术联动动用。 四、、分析并举例说明“书法时风”形成的因素  书法时风是指某一时期，因书法的内外部因素，是书法艺术在字体上、艺 术风格上呈现一种明显的时尚生活色彩。如西晋后期的简淡行逸的行书，东晋 中后期到南朝及初唐的二王体。唐宋的颜体字。元代的赵孟頫书风，明末清初 的董体行书，乾隆时期的赵孟頫书风流行，清代的馆阁体流行。 四、分析举例说明“书法时风”形成的因素(赵孟頫)p108-112。P总序 因素：1性格2环境3所临帖4师承 5知识面及见识6个人意欲的影响。 五、中国四大楷书加各自的艺术风格及形成因素 六、如何看待“人品”与“书品”的关系。 早在西汉时扬雄就提出了“书为心画”的著名观点，认为书法艺术作品是书家思想意识、德行、品藻的直接反映。这一观点对后世产生了深远影响。北宋书论家朱长文在其《续书断》中就认为，一个人书法艺术的高下与他的品格修养有很大关系，并举例说：“鲁公可谓忠烈之臣也，……其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。扬子云以书为心画，于鲁公信矣。”这实际上就是说颜氏端庄雄健的风格来自于他的高风亮节。近代书论大家刘熙载在《艺概·书概》中更明确地说：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰：如其人而已。”他认为通过书法不仅可以看出书家的“学”、“才”、“志”，而且可以想见书家其人。人品好书品必定好。 中国传统美学思想认为：道德修养是艺术修养和技术修养的基础，只要具有高尚的思想感情和道德修为其书品自高，把道德作为评价书艺高低的标尺和价值取向。“助人伦，成教化”自古以来就赋予了艺术家和艺术作品应尽的社会责任和宗旨使命。宋代著名的美术史论家郭若虚甚至鼓吹说：“人品既已高矣，气韵不得不高”，把人品和艺品的关系推到了历史的极致。在这里“人品”不仅是道德的界定，更是典型的中国式道德伦理的思维方式，也是中国古典审美以道德为主体的美学观念，把道德和美说成是直接和必然的结果。 赵孟頫是元代杰出的诗人，是承前启后的画家和书家。明代王世贞将他排在“元四大家”之首，即“赵、黄、王、吴”。后来董其昌认为赵“大节不惜”有损于文人形象，将其艺术成就与地位驱出“四大家”，由倪云林取而代之。诗书画名冠一时的蔡京也未逃过这一评介尺度。所有这些都是儒家倡导的“得威而上，艺成而下”的人伦美学思想作祟的结果，这是带着傲慢与偏见地看待艺术，更有甚者竟说“人品不高，用墨无法”，古代画论中所谓“人品”，大多是文人士大夫自命清高的思想，有一定的局限性。 现代书法的价值判断与此有异，它应抛开伦理诸因素的影响，直接从艺术表现能力的高低这个层面来判断艺术家创造艺术价值的高低。艺术的实现来源于深刻的自我满足，而不是唯一为了伦理的完美实现。道德价值评判不应再是整个社会价值判断体系中的“根本”。“品高”属于思想修养范畴。中国人强调“盖棺定论”，实际是试图用道德这一评价 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 作为价值判断来掩盖和取代事实判断、事实评价，这一做法是对书艺的涂抹和随意的曲解，是对艺术的不尊重。 人的思想修养与道德品质，主要决定于后天的学习和社会环境影响。未必人人都符合于同一种道德观念。而艺术作品所体现的“心”，亦即情感活动，往往超越理性，在很大程度上是先天的个性显现。正是个性、情感的干差万别，乃至于对道德观的种种不同理解，才使人类的精神世界如此丰富，才使艺术品类变化无尽。因此，过分强调“书品即人品”，“书如其人”是不恰当的。            赵孟頫 七、汉字书写能演化为书法艺术的因素 一、汉字不仅仅是语音符号： 1.象形文字的直观意义与美观价值 2.形声、会意文字中各部分构件的基本属性美丽印记基础（碗与“木宛”，杨与扬，歪与孬） 3.文化单的的直观与联想痕迹（孝、信） 二、毛笔的特性为线条表现提供便利：圆锥形软笔的弹性与线条粗细变化 三、中国纸的特性使其表现能力更丰富：渗透能力和吸水特性 四、东方文化特征滋润和强化书法艺术：道德思维舞蹈音乐 诗歌 诗歌26首倪柝声诗歌智慧书红色经典诗歌朗诵稿诗歌鉴赏术语怎样读懂古代诗歌 绘画民风习俗等。 八、“唐人尚法”的原因（缘由）与表现。（晋人流美妍媚，神韵潇洒，后来失之轻散。唐人矫之以法，既严于法度，又追求个性神貌，特别是在楷书艺术上，讲求字体结构，形成“唐人尚法”的艺术特征;欧阳询书“得者规矩”，“法度严谨”。） 唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。原因：  1. 唐朝尚法，溯其源流，应该说是从隋开始的。正如宗白华指出的： “到了隋唐， 晋人书艺中的 ‘神理’凝成了‘法’。”在唐朝削平群雄之后，社会日趋繁荣稳定，思想和学术领域力图用正统的儒家学说来校正六朝以来的糜弱之风，南北不同文化的差异要在新的历史条件下达到一种和谐和统一，书法自身的发展规律也要求其在特定的历史背景下进行一种规范。 2. 帝王的重视，国家的提倡：唐初以书为教、以书取士、设立博士、专立书学，都需要寻找法则，建立法式，制定规矩，推出典范，对书法还规定必须合乎“楷法道美”的要求。“法”正是在国家政策的倡导下成为一种标准。 “法”最初是依附于楷书而存在的。因为初唐欧阳询、褚遂良等人的不断努力，楷书逐渐成为一种更受欢迎的新书体。楷书的风格特征就是笔画详备、框架分明、应规人矩、有法有式，便于探讨和 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 规律，树立典范形式，并予以普及和推广。 3. 楷法、碑刻的风行，严守法式的席代楷碑标志着中国书法史上第三次碑刻高潮，唐代尚法意识，深深根植于楷法以及碑刻实践的肥沃十壤里。 4. 书学理论的导向，唐代不少书家写出书法论著，其中研究“法”的特别多，且趋于系统化，。欧阳询的《八诀》、 《三十六法》，李世民的《笔法诀》，张怀瓘的《论用笔十法》、 《玉堂禁经》，颜真卿的《述张长史笔法十二意》等，从而在理论上确立了尚法的审美标准。 5. 是和书艺的尚法书风互为呼应的唐代诗歌也在实践和理论两方面步入探索法则的历程。 6. 唐代对王羲之的尊崇，尤其是唐初的提倡，其中最重要的是技法理论的整理，这为唐代尚法之风提供了基础和规范。同样，张旭、怀素的草书也都有一致性和共通性，只不过就唐楷来说，对法的要求尤为明显。通过唐楷的发展历程，不难看出，正在于变法和守法的统一，才是“法”的真正美学内涵。 综上所述可以看出，唐朝书法繁荣同权力的影响是分不开的。从而开创了一个时代的特色。这在书法史上是独特的。 表现： 具体而言，唐法”一方面体现于初唐书坛对晋人和魏碑楷书作进一步完善的努力。初唐四家中，欧阳询书“得晋规矩”，“法度严整”、“人以为法”：虞世南书“得智永笔法为多”，小楷“足为惜法”；褚遂良书“得羲之法最多者，真字有隶法”；薛稷“于书得欧、虞、褚、陆(柬之)遗墨至备，故于法可据”。这足唐书尚法阵容严整的开端。另一方面则是盛唐颜真卿于“二王”法外求法所作出变法的成功，以至晚唐柳公权圆满“唐法”。书法“至中唐，法度森然大备”。颜真卿是变法的杰出代表，欧阳修《集古录》评其书：“笔画巨细皆有法，愈看愈佳。”苏轼《孙莘老求墨妙亭诗》中称：“颜公变化出新意，细筋入骨如秋鹰。”初庸书法守法多于变化，而颜真卿之所以伟大，在于他不但能守法，而且能变_占法，自立新法，成为一代楷则。至于柳公权，学晋人书法，结合初、巾庸诸家笔法，白成一格，因而“书法与世楷模”。可见，唐人尚法体现了守法与变法的统一，既不求法脱，又不为法束，既统一于法，又多姿多彩。若对唐代书法尚法的群体风格美作概括总结，可谓法度森严、端庄整饬、筋骨强健、雄秀劲媚。作为后世习书范本的欧体、颜体、柳体，最典型地代表'有唐一代“尚法”的三个时期的风格美。唐楷是整个唐代书法文化的形成、发展、创新的集大成者, 代表整个唐代社会汉字演变的发展规律, 也是唐代?? 尚法??的必然结果。 唐楷与大草的兴盛。经过隋朝的铺垫，楷书已经完成了由魏碑向成熟期楷书（唐楷）的过渡。唐初四杰欧、虞、褚、薛的楷书虽然基本上还是隋代楷书的延续，但在新的时代审美观念的影响下，也或多或少有一些相应的发展，结体更为完美，笔法更为精致。而颜真卿、柳公权的楷书才是真正代表唐代楷书的根本特征的。尤其是颜体楷书的宽博大气，体现出唐代崇尚丰腴的社会审美心理。唐代由于太宗李世民的大力倡导，创立“书学”，开设“弘文馆”，采取“以书取仕”政策，大大普及和推广了书法艺术。为适应当时讲授书法的特殊需要，一方面正体楷书被尤为重视，客观上推动了楷书艺术的大展；另一方面由当时的大书法家撰写书论，以利讲学，实质上又丰富和发展了书法理论。人们说：“唐书尚法”，就是指唐楷书在技法技巧上的完备和森严。草书特别是大草也在唐代取得了空前绝后的历史成果，继汉末张芝之后，唐代书家张旭怀素等的大草作品，气势磅礴，撼人心魄，达到了很高的艺术造诣，至今仍然是我们学习大草的典范。书法（尤其是楷书和狂草）同诗歌在唐代所达到的高度，充分反映出唐王朝在阶段性的强大和阶段性的时局动荡的历史背景下，政治经济文化的生存发展状况。总的来说，那是一个很伟大的时代，他在文学艺术方面所创造的辉煌无可企及。 在这种空前的社会氛围下，书法于唐代形成了一座后世难以跨越的高峰，出现了一大批杰出的书法家和书论家，群星灿烂，褶褶生辉。