黄宾虹作画的方法步骤

黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 1 - 黄宾虹“黑密厚重”的艺术风格与其独特的作画方法步骤密切相关。其作画大致分三个 步骤九个方面: 第一步：勾勒--上墨--补笔。 1、勾勒:以墨线勾描山川的 大体。画石,往往一勾一勒。用笔勾线, 是为画“骨”,对画面起着“生死刚正” 的作用。 “画笔勾勒,如字横直”。对于 用笔，他讲求中锋，重视收笔回转。 偶尔用侧锋。他以为中锋圆稳，使所 画山、石沉着不轻浮。他要求用笔如 “屋漏痕”，意即落笔时留得住，使线 条着力不轻佻。所谓“折钗股”，又不 妄生圭角；更要求画得重，如“高山堕 石”。线条起迄明确，意到笔到。黄宾 虹一勾一勒，除了画岩石或山岗外， 还用以画出山的大势。写生稿也是这 样一勾一勒画成。一勾一勒，不但要 勾出形，还要勾出势，更要体现出意。 对善画者来说，这是一局画的起手， 大器在后。 2、上墨：在勾勒的基础上, 将每块石,每座山分清楚.上墨分湿淡 墨和干淡墨。所谓分清楚，一是分石 块、山形的大小，二是分山水树石的 空间远近，勿使混沌。上墨以淡墨为 主，但也可以用浓墨。上墨时，要心 有全局，眼看全面，否则容易顾此失 彼，为小失大。上墨分湿淡墨与干淡 墨。这些淡墨，由干湿不同，表现的 效果也不同，要根据下同对象的实际 去使用。例如干淡墨用在近山处，则湿淡墨可用在远山处。若以湿淡墨画山石坡脚，则干淡 墨可用在画水。反之，倘以干淡墨画山地坡脚，湿淡墨可用来画水。即是说，同是画水，却 要看实际情况而定。从墨色的变化来说，干湿对比，完全可以灵活运用。 3、补笔:勾勒和上墨后,在不周到处补笔完善之。再有,画上产生“肉多骨少”时补笔完 善之。 黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 2 - 第二步：点墨或点色--墨破色 与色破墨--泼墨(彩)铺水--焦墨宿 墨理层次 4、点墨或点色:黄题画云:“细 而不纤,粗而不犷,气在笔力,韵在墨 彩,北宋人画,浑厚华滋,六法兼备, 层层点染,常积数百遍而成。”打点, 还起以点作皴的作用,同时又用以 补气。点彩宜虚不宜实。 补笔之后，黄宾虹有时站立， 对全局画面，作一番细心的观察， 待心中有了一个谱，再行点墨或点 色。黄宾虹山水画的奇妙，往往出 于他的“点”。黄宾虹用起来，千点 万点，铺天盖地，所用秃笔，如在 纸上跳舞，圆点、扁点、尖点、梅 花点、胡椒点交错使用，从而在“墨 团团”里，使一局山水分外爽朗又韵 味无穷。 黄宾虹在山水画上打点，还起 “以点作皴”的作用。他在画中，原 有墨线作皴，当其嫌墨太轻或太单 调时，即顺笔势加点，既加皴同时 又补气，这个办法，他七十岁才悟 到的。 对黄宾虹的画中墨点，有人嫌他点得太黑，有的以为他的用墨浓重是晚年目疾所使然， 这是误解。他是八十九岁患白内障的，到了九十岁的秋天，经过医师手术后，双目恢复大部 分视力，当其画写意山水时，仍然用墨浓黑，点染厚重，可见他的这种用墨，正是他晚年的 艺术风格。 黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 3 - 对于设色，黄宾虹用墨，将彩色 以点擢的方法点上去，故称之为“点 色。”关于“点擢”，黄宾虹说，可以 三五点，也可以千万点，但有一务， “点宜虚不宜实”。点与点之间要显出 灵空，哪怕密点，也要有灵空，不应 使事业与点胶着。点还有多种，其中 有“钻点”，点上去名胜铁钉，拔不出 来；有“浮点”，点上去松动、灵活； 有“方位点”，点上去有助气势。势有 向上、向下或向左、向右，点应顺势。 总言之，点黛施朱，要重轻不失，切 不可“点不逮意”，脱离画实际的需 要，也不可“床上安床”，一切要为了 更好地表现山川的特色。 5、墨破色与色破墨：运用这种 破色、破墨法于创作，技术需精练是 其一，关键在于用得适当与否。黄 说:“墨点冲破彩色与彩色渗破墨色, 感觉不同,前者性和,后者性烈。”黄宾 虹所谓“墨破色性和，色破墨性烈”。 怎么理解？如何运用？潘天寿说： “如画郁郁葱葱的山头，宜用墨破色； 反之，葱葱有余，郁郁就不足。又如 画松，画山阴夹谷间的松，松针添色， 宜用色破墨；画山顶或大路间受阳光 普照的松，宜用墨破色。”有时，黄 宾虹将墨破色与色破墨混合运用，看 去不可分辨，这又是一种方法。他的 有些作品，很难分出哪是墨破色，哪 是色破墨，浑然一体，似无法则。但 是，只要细细体味它，就可以体会出 它是"入乎规矩而出乎规矩"是一种 “无法而有法”。 6、泼墨(彩)铺水：使干与湿,枯与润,浓与淡,远与近,虚与实等对立统一于画面。象给 小娃娃脸上披一层薄纱，既使人隐约地看得见娃娃的眉目口鼻，又给娃娃的眉目口鼻都统一 在薄纱的平面上而成为整体。黄宾虹泼墨，无非是要将画面的整体感加强。泼墨得法，还起 一定的组织与调节作用，如山川有氤氲之气、如云烟有体质、江南之山苍润，泼墨可助之。 他画的富春山色，就用泼墨成之，由于用水足，画面清盈，似有光泽。 黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 4 - 7、焦墨--宿墨理层次：用焦墨宿墨来强其骨。焦墨，笔渴而浓。若是笔渴而淡，称之 为焦淡。用焦墨枯笔，并善于润湿出之，所以获得"干裂秋风润含春雨"之妙。但若用是不好， 干与润没有统一起来， 画面就会出现“墨太枯 则无气韵，墨太润则无 文理”之弊。 第三步：铺水--宿 墨点提精神。 8、铺水：主要 用于接气。铺水，用的 并非清清的水，而是利 用笔洗池中含墨的水。 黄宾虹作画，泼墨与铺 水所不同的地方，仅仅 是铺水似去画一幅“给 娃娃脸上披的那层纱”， 比之泼墨的更薄更透 明。 9、宿墨提神：宿 墨，即由作画者将磨好 的墨汁，墨滓储蓄起来， 不湿也不全干，近粘液 状。谨慎用之,用以画龙 点睛,将画挺起精神。至 于点多少,点在何处,视 情而定。“浓宿”，浓到 如漆。若用上好的墨作 宿墨，既黑又发亮。“淡 宿”，系用旧墨脱胶所 致，画到纸上，墨渍沉 在纸上，渍旁化开有水 渍痕，看去似“淡墨”。 有时，浓宿、淡宿可混 用。宿墨也可当作色彩用，当墨点层层点染时，用上几点宿墨，更加醒目。画烟雾迷蒙，黄 宾虹则以宿墨掺少许藤黄点染，然后铺上水，化开之后，立见奇效。。“黑墨团中天地宽”， 也正可以用来形容黄宾虹山水画的用墨特色。宿墨不易用,因为当笔墨干后,笔笔已经分明, 欲加宿墨不能浑融,稍有败笔,就暴露无馀.所以用宿墨用笔不能拖、涂、抹,必须笔笔落点上 去.他说:“画用宿墨,其胸次必先有寂静高洁之观,而后以幽淡天真出之。” 除此之外,还有渍墨、饱墨、水破墨、亮墨之说。如,渍墨入画,往往墨泽浓黑而四边淡 开,得自然圆晕而跃然纸上。亮墨,“每于画中之浓墨处,再积染一层墨,或点之以极浓宿墨，干 后,此处极黑,与白处对照,尤显其黑,是为亮墨。亮墨妙用,一局画之精神或可赖之而焕发。” 黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 5 - 中国传统绘画中，笔墨负载着浓厚的文化内涵和独 特的审美价值，成为其艺术方法、艺术形式主和艺术风 格的代名词。中国画强调墨以笔为筋骨，笔以墨为精神， 笔墨互为表里，相辅相成。不同的笔墨风格往往成为不 同绘画流派重要标志。从唐宋至元的山水画发展史看， 山水画风格的每一次转变，其变化都主要反映在笔墨上。 与历代名家一样，作为一代山水画大师的黄宾虹，不仅 也有自己独特的笔墨特点，而且在笔法、墨法方面提出 了许多创造性的理论观点，最重要的就是“五种笔法”和 “七种墨法”。 黄宾虹的五种笔法即“平、留、圆、重、变”。 一是“平”：指运笔平缓，力度均匀, 持重而行，气 韵贯通，无跳跃，不漂浮。黄宾虹认为，用笔要如锥画 沙，起讫分明，笔笔送到，不许有柔弱处。 二是“圆”：指线条圆浑沉厚，富有弹性，树无寸直， 石也多圆笔画法。宾翁认为，要指将书法用笔方法的圆 转应用于绘画。画笔勾勒，如字横直，起笔用锋，收笔 回转，篆法起迄，首尾衔接。要如“折钗股”、“莼菜条”， 连绵盘旋，纯任自然，笔法线条婀娜中保持刚劲，圆浑润丽而不能流于柔媚。并进一步指出， 董、巨披麻皴用笔圆笔中锋，圆融无碍而绝去圭角。 三是“留”：就是用笔要控制得力，收得住，如“屋 漏痕”，积点而成线，不疾不徐，笔有回顾，上下映带， 起止无痕，线条沉着而质厚，力能扛鼎。并指出，南唐 李后主“金错刀法”与元鲜于枢悟笔法于车行泥淖，皆为 “留”法解。 四是“重”：用笔要有力透纸背的力量感和厚重感， 如“高山坠石”。并具体说到，笔在纸上运行要沙沙有声， 入木三分。 五是“变”：是在平、圆、留、重基础之上的综合变 化和相互混用，得古法而超古法，如轻重、提按、顿挫、 方圆、缓急等等，在变化中表达自己的情感。 在墨法上，宾翁 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 出七种方法，即浓、淡、破、 积、泼、焦、宿。 一是浓墨法：即墨中掺水较少，色度较深，用以表 现物象的阴暗面、凹陷处和近的景物。浓墨要浓而滋润、 活脱，用笔头饱蘸浓墨后速画，不可过量，过多容易板 滞、不生动。黄宾虹引用东坡言“若黑而不光，索然无神。 黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 6 - 要使其光清而不浮，精湛如小儿目睛。” 二是淡墨法。墨中掺水较多，色度较浅，用以表现物体的向光面、凸出处和远景。有 湿淡、干淡两种，湿淡是笔上先蘸清水，然后蘸少量浓墨，略加调和后速画。淡墨容易产生 软弱无神之弊，所以用淡墨要明净无渣，要“淡不浮薄”。宾翁举例，李成、董北苑是善用淡 墨的高手，用以表现峰峦出没，云雾显晦，岚色郁苍，咸由生意，溪桥渔浦，洲渚掩映，等。 三是破墨法：即以不同水量、墨色，先后重叠而产生一种新的墨色效果的表现手法。 通常有浓淡互破、枯润互破、水墨互破、墨色互破等。在墨色将干未干时进行，以利用水分 的自然渗化。用笔的方向也要注意变化，直笔以横笔渗破之，横笔以直笔渗破之。破墨法的 特点是渗化处笔痕时隐时现，相互渗透，纯为自然流动而无雕琢之气，有一种丰富、华滋、 自然的美感。 四是积墨法：一种由淡到浓，反复交错， 层层相叠的方法。积墨法的特点是必须等前一 遍墨色干后，再画第二遍，才能使画面墨色层 次分明、元气淋漓、浑厚华滋。用积墨法，行 笔要灵活，无论用中锋还是侧锋，笔线都应参 差交错，聚散得宜，切忌堆叠死板。要注意第 一次墨色与第二次墨色之间的差别，以看得出 笔痕，既要浑然一体，又要有笔迹墨痕可寻。 用得好的积墨法始终保持墨的光泽，积墨愈 多，光彩愈足；如果干后出现灰色的死墨，积 墨法就失败了。宾翁认为，积墨法以米元章为 最备，浑点丛树，自淡增浓，墨气爽朗。勾云， 以积墨辅其云气。作水墨画，墨不碍墨；作没 骨法，色不碍色；自然色中有色，墨中有墨”。 在所有墨法中，积墨法是黄宾虹最常用的，也 是其作品之最大特点。 五是泼墨法：指大墨量、大面积、大笔 头的绘制方法。这种方法墨足笔饱，水色淹润， 虽干犹湿，有一种自然感和力度，但却存在很 大的偶然性和随意性，容易出现既在情理之中 又有意料之外的效果。泼法有二种，一种是墨 水直接泼洒在纸上，根据自然渗晕的墨迹，用 笔再加适当点画。另一种是用笔泼墨。这种泼 法，便于控制。 六是焦墨法：用笔枯干滞涩凝重，极富 表现力。焦墨用法关键在于笔根仍需有一定水 分，在运笔挤压中，使水分从焦墨中渗出，达 到焦中蕴含滋润的效果。要速度缓慢，故而老 辣苍茫。但焦墨不宜多用，与湿笔对比使用方 显焦墨的意韵，使画作干裂秋风，润含春雨。 黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 7 - 七是宿墨法：即隔一日或数日的墨汁，蘸清水在宣 纸上所呈现出的一种脱胶墨韵用墨方法。宿墨在宣纸上 的渗化比新墨渗化多了一种笔墨意味，具有空灵、简淡 的美感。宿墨常用于最后一道墨，用得好能起“画龙点睛” 作用。但因宿墨中有渣滓析出，用不好极易枯硬污浊， 故用宿墨要求具有较高的笔墨功夫。黄宾虹最善宿墨， 每于画面浓墨之处点之以宿墨，使墨中更黑，黑中见亮， 从而加强黑白对比，使画面更加神彩焕发。 黄宾虹认为，七种墨法在具体运用中可有取舍。他 说：“七种墨法齐用于画，谓之法备；次之，须用五种； 至少要用三种；不满三种，不能成画。” 宾翁是“五笔七墨”法运用的高手和大家，尤其是晚 年，他以大篆笔法作画，沉厚凝重，刚健劲遒，生辣稚 拙，沉着刚健，不剑拔弩张，不狂怪奇诡，呈现出一种 内美。他将各种墨法灵活交替运用，尤重破墨、焦墨、 积墨，融入水法、渍墨等技法，重重密密，层层深厚， 杂而不乱，浑沌中显分明，分明中见浑沌，清而见厚， 黑而发亮，秀润 华滋，自然天 成，神采焕然。 他的画不但笔力遒劲，力透纸背，似飒飒有声，而 且笔苍墨润、圆浑厚重，具有极强的立体感。 王伯敏曾这样记述他的老师：“黄宾虹作画, 先 勾勒。然后以干笔去擦, 他的这种擦, 兼有皴的作 用。皴擦之后, 或用泼墨, 或用宿墨点, 方法不一。 他在 80岁以后的变,主要是在浓墨破淡墨上。当他 以浓墨破淡墨后,又加宿墨, 宿墨稍干后, 又在宿墨 之上干擦, 又加宿墨点, 即所谓‘层层积染’。这种积 染, 能保持墨中见笔, 层次分明, 这是极不容易办 到的事。” 严格讲，“五笔七墨”法并非宾翁独创，前人多 有运用。但却是他首先把这一套方法归纳成了系统 理论，并在实践中发挥到了极致，达到化境，从而 形成了黑密厚重、浑厚华滋的全新画风。总之，他 的“五笔七墨”法为开创中国画笔墨境界提供了理论 支撑和实践指导，影响深远。 黄宾虹作画的方法步骤 资料：网络 编制：YINGE - 8 -