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中国古典诗词精品赏读-李商隐.pdf

中国古典诗词精品赏读-李商隐.pdf

上传者: 土木人 2010-09-24 评分5 评论0 下载175 收藏10 阅读量782 暂无简介 简介 举报

简介:本文档为《中国古典诗词精品赏读-李商隐pdf》,可适用于文学艺术领域,主题内容包含编著 武 略图片编审 迟乃义责任编辑 冯凌宇装帧设计宁成春图书在版编目(CIP)数据中国古典诗词精品赏读丛书:李商隐 武略编著北京:五洲传播出版社I符等。

编 著 武 略 图片编审 迟乃义 责任编辑 冯凌宇 装帧设计 宁成春 图书在版编目(CIP)数据 中国古典诗词精品赏读丛书:李商隐 /武略编著 北京:五洲传播出版社,2005.10 ISBN 7-5085-0794-0 Ⅰ. 中... Ⅱ. 文... Ⅲ. 古典诗歌-文学欣赏-中国 唐诗-文学欣赏 Ⅳ. I207.22 中国版本图书馆CIP数据核字(2005)第113266号 出版发行 五洲传播出版社 地  址 北京莲花池东路北小马厂6号 邮政编码 100038 网  址 http://www.cicc.org.cn 印  刷 北京华联印刷有限公司 版  次  开  本 720965mm 16开 8.5印张 字  数 60千字 定  价 28.00元 中国在历史上是一个“诗歌的国度”,古典诗词是中国传统文化的奇葩。早 在三千年前,我们的祖先就创作出了以“诗三百”为代表的优秀诗篇;此后每 个历史年代,诗歌创作都结出丰硕的成果,其中不少名篇名句,脍炙人口,传 诵至今。这套“中国古典诗词精品赏读”书系,选取了历史上最具代表性的诗 人、词人的优秀作品,并加以详尽通俗的译注、评解,试图由此将古代中国人 创造的最可珍贵的文化瑰宝介绍给当代海内外读者。 以“国风”为代表的《诗经》和以《离骚》为代表的楚辞,无论在思想内 容还是在艺术手法上,都对中国后世诗坛产生了深远影响。中国诗歌至唐代达 到高峰,呈现出后人所称誉的“盛唐气象”和“少年精神”;而从李白、杜甫等 诗人身上,从他们留下的诗歌中,不难看出“风”“骚”以来优秀传统的回响。 他们都有强烈的现实关怀,关注国家、社会、民众等问题;而这种主题,往往 是诗人通过自己的人生境遇和心灵历程去感悟,通过描绘自然界山川万物、人 间世事民情来体现的。在唐诗的辉煌之后发展起来的宋代诗歌,成就也相当高, 但最能表现此年代文学特殊成就的是词。宋代优秀的词家把这种长短句诗体运 用到出神入化的地步,那或慷慨激昂、或委婉凄清的词作,今天读来仍有强烈 的艺术感染力。可以说,唐诗宋词是中国文学史上最有神采的篇章。本书系首 先介绍的八位诗人,唐代的李白、杜甫、王维、白居易、李商隐,宋代的苏轼、 李清照、辛弃疾,是中国诗歌史上耀眼的星座。 编 者 的 话 中国古典诗词注重抒情、写景,善于表现友情、亲情、爱情、乡情,以及 其他各种复杂细微的个人情感。这形成中国诗歌又一个强大的传统。在儒家思 想影响下,中国诗歌几乎从一开始就具有“发乎情,止乎礼义”的特点,情感 的表达比较克制、内敛、含蓄,有别于西方的诗歌风格。与此同时,中国诗人 们又强调“含不尽之意见于言外”,善于通过各种艺术手法传达言外之意,给读 者以无穷的回味、想象空间。古代诗词中的优秀之作往往写得深情婉转,富于 形象性和音乐性,诵读这些诗词,可以受到多层次的艺术感染和美的熏陶。古 典诗词还善于表现自然之美及人与自然的融合,古人常说“诗中有画,画中有 诗”。本书系中的每首作品,都配以当代画家根据诗词意境绘制的中国画。通过 欣赏这些诗、画,可以更深刻地领悟到中国古代艺术作品中的诗情画意,品味 其艺术之美。 除了“诗情画意”的特色外,本书系以各位诗人、词人单独成册,以更清 楚地展示其不同的个性和艺术风格;各分册包括诗人小传与作品赏析两部分。 对每篇作品的赏析,又分为题解、句解、评解三个章节:题解交代创作背景; 句解用现代语文对诗词进行逐句意译,对某些难懂的字词作注释;评解部分则 提要钩玄,对作品特色进行点评。我们的本意,首先是帮助读者减少阅读中的 文字障碍,继而是理解诗词的思想内容、艺术特色和写作技巧。 中国古代经典诗篇把汉语升华到至美至纯的境界,足以使每个中国人感到 自豪。这些作品是联接所有炎黄子孙思想、情感的文化纽带,无论身在国内,还 是身在海外,优秀的诗歌对读者的感召力都是相通的。一个喜爱祖国传统文化 的人,可能会不断地接触和学习祖先的这些遗产。久而久之,这些优秀文化中 的一部分会积淀下来,构成每个人头脑中一道美丽的艺术长廊,不断给人以教 益、激励和艺术享受。我们期望,本书系所介绍的诗词名篇能够成为这道艺术 长廊的组成部分。 本书系所介绍的八位诗人,都各有很多传世名篇,限于篇幅,书中每人只 选取了二三十首代表作品。限于编辑水平,书中会有种种不尽人意之处,敬请 读者朋友提出宝贵意见。 李商隐简介 宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮 曲江 无题二首(其一) 无题四首(其一) 无题 代赠二首(其一) 安定城楼 马嵬 落花 晚晴 蝉 贾生 9 15 19 23 29 33 39 43 49 55 59 63 67 目 录 8 71 75 79 83 89 95 101 107 113 117 121 125 129 夜雨寄北 七月二十九日崇让宅宴作 嫦娥 无题二首(其二) 杜工部蜀中离席 二月二日 筹笔驿 重过圣女祠 春雨 隋宫 乐游原 风雨 锦瑟 9 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 李商隐,字义山,号玉 生,又号樊南生。他的原籍是怀州河内(今河南 沁阳),自祖父起,迁居荥阳(今河南郑州)。他的高祖、曾祖以下几代曾做过 县令、县尉、州郡僚佐一类的下级官员。 唐宪宗元和八年(812),李商隐诞生在父亲李嗣的任所。那时,他的父亲 是获嘉(在今河南)县令。就在他三岁时,李嗣被罢了官,流落到浙江一带做 幕僚。李商隐随着父亲在江南度过了他的童年。此时的他自然不会想到,尽管 他以后的才华和名气都比父亲高出许多,但是,在前面等着他的,依然是父亲 的这种漂泊、清苦的幕僚生涯。 十岁的时候,父亲病逝于浙江幕府,李商隐陪同母亲扶丧回到了河南郑州。 低级幕僚的生活原本就不富裕,加上兄弟姐妹众多,孤儿寡母生活的艰辛可想 而知。后来他在《祭裴氏姊文》里回忆当时的处境说:“四海无可归之地,九族 无可倚之亲”,“生人穷困,闻见所无”。两年后,李商隐全家迁往东都洛阳。作 为长子的李商隐不得不帮助母亲挑起养家的重担,幼小的他常常给人抄书或者 服役来赚取一点点微薄的口粮。 幸好,在洛阳期间,他的一位学养颇高的堂叔时常教授他经书与文章,早 熟的商隐迫切地抓住这来之不易的学习机会,刻苦攻读。他渴望通过科举摆脱 困境,渴望大展宏图,重振家门;可惜的是,他虽然为之痛苦地奋斗了一生,家 境最终也没能得到太大的改善。在堂叔的严格要求下,李商隐在古文、诗歌、书 法等各方面皆有所成,十六岁时,他凭着《才论》和《圣论》两篇古文崭露头 李 商 隐 简 介 10 角,在洛阳小有名气。 唐文宗大和三年(829),少年才俊的李商隐结识了担任洛阳东都留守的令 狐楚。令狐楚不仅聘用这位年仅十八岁的年轻人入幕做巡官,而且还让他和自 己的儿子令狐 交游,并亲自教授李商隐写作骈文,待之如子。 令狐楚是进士出身的将领,也是著名的骈体奏章写作大家。在他的精心培 养下,李商隐很快由长于古文写作变为骈文写作的高手,这对他以后的文学创 作道路有着重大的影响,也成为他日后的主要谋生手段。李商隐的后半生几乎 都是在各地幕府供职,而幕僚的主要职责就是为幕主草拟奏章。 早期流落困顿的生活终于结束了。随后的几年里,李商隐忙着读书、科考、 交游、恋爱,踌躇满志地规划着自己的未来。大和六年(832),二十岁的李商 隐第一次去长安参加进士科考,但没有考上。这一年,令狐楚调任京职,李商 隐辞去幕职,到华州(今陕西华县)投靠任华州刺史的从表叔崔戎。第二年,李 商隐再次应试,又再次落榜。当时崔戎已调往兖州(今山东兖州),落榜后的李 商隐又回到了表叔那里,掌管文书奏章,得到崔戎的器重。可惜的是,崔戎不 久暴病身亡,李商隐再次失去依托。 大和九年,发生了震惊朝野的“甘露事变”,宦官仇士良大批逐杀朝官,时 局混乱,仕进之途受阻,李商隐便跑到河南济源县的玉阳山、王屋山一带学道 去了。道教是唐朝的国教,势力很大。当时一些文人、朝中官员、乃至皇亲国 戚都与道教有密切来往。入世心切的李商隐自然不会真的想遗落世外。据一些 研究者考证,在玉阳山,李商隐认识了陪同玉真公主一块入道的宫女宋华阳,并 与之产生了深厚的恋情。李商隐后来写了大量的诗歌来追忆这段零落未果、痛 苦不堪的爱情,如著名的《碧城三首》、《过圣女祠》、《河阳诗》等,莫不是隐 晦曲折、空灵飘忽而又痛切惆怅。 唐文宗开成二年(837),二十六岁的李商隐第三次应进士科考,终于及第。 据说其中有令狐楚的援引之功。带着登科的喜悦,李商隐来到了令狐楚的兴元 节度使幕府。不幸的是,这年冬天,令狐楚卒于任上。令狐楚的知遇和提携之 恩,让李商隐铭感终生,他曾沉痛地说:“百生终莫报,九死谅难追。”不过,他 万万没有想到,恩师的去世将是自己人生的又一大转折,前面正有一连串的磨 难在等着他。 李商隐虽然性格优柔内向,多愁善感,志向却非常远大。他早期不少言志 之作,就抒发了“欲回天地”的抱负。初入社会,他的进取之心很盛,对时局 11 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 国事的关注尤为密切。特别是“甘露事变”后,他写下了一系列感时伤乱、激 锐峻切的政治诗,这些形成其诗歌创作的第一次高潮。总的说来,商隐早期作 品大多还比较明丽,不像后来那样绵邈隐涩,感伤色彩也不是十分浓厚。 令狐楚死后,李商隐失去了重要的依托。第二年,应泾原节度使王茂元之 聘,他来到泾原(今甘肃泾川县)。王茂元不仅极其赏识李商隐的才学,而且把 自己的女儿嫁给了他。从李商隐的《寄恼韩同年二首》和《无题》诸诗来看,在 此之前,李商隐早已恋上了王茂元的千金,而王氏与他也是“心有灵犀一点通”, 婚后生活非常和美。李商隐终于在泾州找到了他的爱情归宿,但后来也为之付 出了惨痛的代价。 晚唐时期,以牛僧孺和李德裕为首的两大官僚集团斗争非常激烈,持续了四 十多年之久,史称“牛李党争”。唐文宗时期正是党派倾轧的白热化阶段。令狐 楚父子属于牛党,王茂元则属于李党。李商隐成为王茂元的女婿后,令狐楚的 儿子令狐 对他十分忌恨,牛党中人更是斥之为“背恩”、“无行”,极力排挤、 打击他,对他的名誉和仕途都造成了极坏的影响。从此,李商隐陷入朋党争斗 的旋涡,成了政争的牺牲品。 开成三年(838),李商隐参加博学宏词科考试,本来已被录取,复审时因 朝中某官员说“此人不堪”而被斥落。第二年,李商隐应吏部拔萃科考入选,被 任命为秘书省校书郎,但仅仅过了三四个月,就被排挤出京师,转任弘农(今 河南灵宝县)县尉这样的小官俗吏。后来,商隐因同情被逼犯科的穷民而触怒 上司,不甘受其辱责,愤而辞职,回到岳父的幕府做书记。 开成五年(840),唐文宗去世,武宗李炎即位,改元会昌。大唐帝国进入 晚唐时期。武宗即位后,李德裕做了宰相,李党受到重用,王茂元也被召回京 做了朝官。李商隐再次参加吏部考试,重入秘书省。虽然职位不高,却让三十 一岁的他看到了希望,凌云壮志再度升腾而起。他期望致力于大唐的中兴,渴 望着能被朝廷重用。 然而不久,李商隐母亲去世,他离职回乡服丧。会昌三年(843),岳父王 茂元也死于任所。等到三年服丧期满,重返秘书省时,已是会昌六年(846)了。 几个月后,武宗死了,宣宗即位。唐宣宗一上台就大黜李党,启用牛党。身为 牛党要人的令狐 做了宰相之后,李商隐受到打击和压抑,在京没有出路,他 只好到远方幕府去安身。 两试吏部、两入秘书省、屡遭挫折的境遇,对李商隐此期诗歌创作产生了 12 深刻影响,最明显的就是在题材和内容上,由先前的较多关注现实政治逐步转 向关注个人身世遭遇,抒写人生感慨。 从宣宗大中元年(847)到九年,李商隐辗转各地,绝大部分时间在幕府度 过。他先是追随郑亚到桂州(今广西桂林),前后约一年时间,随着幕主南贬, 他不得不于大中二年(848)九月回到长安那个是非之地。他在京兆尹府中做了 一段书记工作,生活十分清贫,好在和妻儿团聚了。 大中三年(849)十月,他的旧识卢弘止镇徐州,邀其入幕,并奏请了一个 “侍御史”之衔,这是商隐从幕以来所得到的最高幕职。在徐州期间,他度过了 一段相对快意的生活。但是好景不长,大中五年(851)春,卢弘止去世。祸不 单行的是,当商隐带着对前途的忡忡忧心踏上返京之路时,传来了爱妻王氏病 危的消息。他日夜兼程地赶回去,却永远也见不到妻子的音容笑貌了。 妻子的死对李商隐是一个巨大的打击。自开成三年(838)结婚以来,贤淑 貌美、能诗能文的王氏,不仅是他生活中的伴侣,也是他精神上的知音。后来, 当他的最后一位幕主柳仲郢为他物色一位色艺双全的乐伎以做侍妾时,商隐言 辞恳切地婉拒了。王氏死后,悼亡诗成为商隐后期诗作中的一大主题。他在诗 中寄托自己的哀思,倾诉自己的悲伤,抒发对人生与命运的伤怀感慨。 尽管才四十岁,商隐从身体到精神似乎一下子变得衰老了。一对儿女还年 幼,为生活所迫,他硬着头皮干求官至相位的令狐 ,希望博得他的同情和谅 解,最终补了个太学博士的闲官。没过几个月,柳仲郢被任命为东川节度使。他 对商隐的文才诗名以及坎坷境遇早有所闻,于是奏辟商隐为书记。大中五年九 月,李商隐将孩子寄养在亲戚家,只身远赴梓州(今四川三台县),开始了他一 生中羁泊异乡、寄迹幕府时间最长的一段生活。 梓幕期间,抑郁寡欢的诗人写了大量的思家念友、惜别伤春之作,并且往 往都和自己漂泊无依的身世之感联系在一起。春风春鸟、秋月秋蝉、夏云暑雨、 冬月霜寒,一切的一切,在他眼里都是那样的凄苦寂寥。那种思念之情和孤独 之感简直让诗人无法自持,化于笔端,篇篇深情贯注,充满苍凉孤寂之感。在 这些诗的背后,我们看到,诗人的身心渴望着有一个可以栖息归依的地方。 这一时期,李商隐事佛之心更强烈了,他与僧人往来酬唱,到僧院听讲佛 经,甚至还有过出家为僧的打算。同时,他对早已浸染多年的道教仍继续信奉, 并与道流往来。经历了太多的不如意之后,李商隐无可奈何地想逃避现实,寄 情佛道,然而他本质上是一个极重情、极执著的性情中人,他始终都无法忘情 13 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 政治和人生。 四十五岁那年,柳仲郢调赴京职,李商隐也随之返京。在柳仲郢的奏请下, 李商隐担任了盐铁推官,得以经常往来于金陵、扬州一带,写下了不少咏古寄 怀诗。 大中十二年(858),柳仲郢由盐铁转运使调任刑部尚书,李商隐随即罢职, 举家迁回故乡郑州。这年年底,一代诗人就这样在凄凉寂寞中离开了人世,年 仅四十七岁。 “古来才命两相妨”,李商隐的一生有着太多的坎坷、抑郁和孤苦。从十八 岁踏入仕途到离开人世的三十年中,他有二十年辗转于各处幕府。远离家室,沉 沦下僚。“虚负凌云万丈才,一生襟抱未曾开”,这是晚唐诗人崔珏《哭李商隐》 中对他一生的最好总结。比起唐代许多杰出诗人来,他更加生不逢时。在他短 短的四十七年生命历程中,竟经历了从唐宪宗到唐穆宗、唐敬宗、唐文宗、唐 武宗和唐宣宗六个王朝,帝王如走马灯似的更迭。昔日煌煌的大唐帝国此时已 经江河日下、日暮西山了。藩镇割据、宦官专权、朋党之争,唐朝社会的所有 政治弊端都集中在这个时候,更何况李商隐还是“牛李党争”的直接受害者。 时世、家世、身世,从各方面促成了李商隐易于感伤的、内向型的性格与 心态。他所秉赋的才情,他的悲剧性和内向型的性格,使他灵心善感,而且感 情异常丰富细腻。多感、有情,及其所带有的悲剧色彩,在他的创作中表现得 十分突出。那些纤柔细小、流离无依的事物,如莺、蝉、柳、蝶、泪、细雨,以 及柔弱美丽的女子等,常常是商隐诗中吟咏的对象。 唐代诗歌经过盛唐和中唐充分发展后已难以为继,晚唐一般诗人的作品创 造性不大,题材、境界较为狭小。但李商隐在中唐已经开始上升的爱情与绮艳 题材、在向心灵世界深入等方面,把诗歌的艺术表现力提高到了一个新的高度。 李商隐现存诗歌约六百首,多半属于吟咏怀抱、感慨身世之作。他以七律、 七绝形式写成的抒情诗,尤其是无题诗,是其独特艺术风貌的代表。他的咏史 诗情韵深长,善于突破“史”的拘限,真正进入“诗”的领域,将咏史诗的创 作往更具典型性、抒情性的境界推进。他的咏物诗托物寄怀,表现诗人独特的 境遇命运、人生体验和精神意绪,在物与我、形与神、情与理等类关系处理上 作出了新贡献。 李商隐的诗歌对人的心灵世界作出了前所未有的深入开拓与表现。他因物 兴感,其感触虽常由一点生发,但在抒情过程中渐渐融合多重人生感受,淡化 14 具体情事,而扩展为对整个人生、世情的感知。许多诗歌所写的不只一时一事, 乃是整个心境。他不像一般诗人,把情感内容尽可能清晰地表达出来,而是善 于把心灵中的朦胧图像,化为恍惚迷离的诗的意象。这些意象分明有某种象征 意义,而究竟要象征什么,又难以猜测,由它们结构成诗,略去其中的逻辑关 系的明确表述,就形成如雾里看花的朦胧诗境,辞意飘渺难寻。因此,对商隐 诗意的理解常常众说纷纭。 非逻辑的、跳跃的意象组合,朦胧情思与朦胧境界的创造,把诗境虚化等, 这样的非写实的艺术表现手法,不仅极大地扩大了诗的容量,且留给读者以更 大的想象空间。因此,在艺术表现手法的创新方面,李商隐在中国诗史上开拓 了一个全新的艺术表现领域。 作为第一流的诗人,商隐诗的风格不仅是隐曲绵邈,也不只是一味沉缅于 自我的忧伤,注目于个体的心灵。他的咏史诗,便有不少借历史讽喻现实,表 现了诗人热切的现实关怀。 李商隐的诗是那样细美幽约,深情绵邈,意韵丰厚,以至于千百年来无数 人反复咀嚼,苦苦思索。金代文学家、史学家元好问曾喟叹道:“诗家总爱西昆 好,独恨无人作郑笺。”(北宋初年的诗坛,曾有过一阵在形式上模仿李商隐的 风雅,人称“西昆体”)清代吴乔说:“唐人能自辟宇宙者,惟李、杜、昌黎、义 山。”(《西昆发微序》)李商隐确实是继李白、杜甫、韩愈之后,自成境界的又 一大家。 15 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮 竹坞无尘水槛清, 相思迢递隔重城。 秋阴不散霜飞晚, 留得枯荷听雨声。 【题 解】 崔雍和崔衮,是崔戎的两个儿子,李商隐的从表兄弟。大和七年(834), 二十一岁的李商隐应试不中,投奔做华州刺史的表叔崔戎。崔戎不仅待他极好, 还送他去南山读书。第二年,李商隐再次落榜,又回到了表叔家。当时崔戎调 任兖州观察使,没想刚到兖州一个多月就病故了。崔戎对李商隐不仅有亲戚之 情,还有知遇之恩。李商隐和崔戎的两个儿子崔雍和崔衮也是情深义重。这首 诗大概作于唐文宗大和八年(835)崔戎死后不久,诗人离开崔家,旅宿在骆姓 人家的园亭里,寂寥中怀念起两位朋友,写下了这首很有情韵的小诗。 15 16 宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮 诗意图   李鸣泉 绘 17 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 句 解 竹坞无尘水槛清,相思迢递隔重城 “坞”,是四面高中间低的山地,可引申指四周筑有围障养花种草的地方。 “水槛”,指临水而建有栏杆的亭轩。诗人置身其间,只见骆氏亭翠竹环抱,纤 尘不染,一池清水,静澄照影。这样远离尘嚣、幽静清寥的境界,往往使人性 情自适,但对客游独宿的诗人来说,触动的是故旧之思。诗人眼下所在与崔氏 兄弟所居的长安,路途遥遥,中间隔着万千高城,但他的相思之情,不绝如缕, 倏忽间越过万水千山,飞向远方。相思本无形之物,而说“隔重城”,则道出迢 迢千里、情意绵绵的思念形态,极为形象。“隔”字在这里不只是表明“身隔”, 而且曲折地显示了“情通”。 秋阴不散霜飞晚,留得枯荷听雨声 时已深秋,天空一片阴霾,迟迟不肯散去。诗人于孤旅相思中,本就有些 惆怅。现在,阴沉迷蒙的天色,沉沉地压在心头,更让他心绪黯淡。因为秋霜 晚降,水面的荷花虽已零落,尚还有几茎枯枝。天下起了雨,淅淅沥沥,打在 枯荷之上。诗人于孤寂寥落中,静夜独听。尽管秋雨萧瑟,枯荷残败,给人以 凄清衰飒之感,但错落有致的声韵,似乎让诗人略慰情思,稍解寂寥。一个“留” 字,有庆幸之意,蕴含着淡淡的不期而遇的惊喜。一个“听”字,见出诗人寄 情其中的神形。 秋雨打残荷,自有一种别样的情趣,然而这反过来又烘托出旅夜的清寂,诗 人的孤独。诗人不仅描绘出富有诗情画意的景象,而且巧妙地暗示出自己夜不 成寐的雨夜情怀。纪昀评点说:“分明自己无聊,却就枯荷雨声渲出,极有余味。 若说破雨夜不眠,转尽于言下矣。” 《红楼梦》里林黛玉说素来不喜欢李商隐的诗,却独独欣赏这两句,大概那 种落寞凄清的景象特具情味和诗意吧。这两句确实是隽永精致,情味悠长。那 低沉深远的意境与羁旅漂泊的情怀,不免使人想到凄冷的人生风雨。 评 解 这首诗抒写对朋友的思念,也寄予了诗人自己的身世冷落之感。除了一个 十分平常的中性词“相思”之外,其他都是景物的描写,没有一个字是直接抒 18 发诗人自己感受的,然而却意在言外,无处不见诗人的情感。 “竹坞无尘水槛清”本来给人一种清幽静寂之感,而“相思迢递”带来一种 绵绵的情思,“相思”与“迢递”的组合,音律上圆润婉转。“隔重城”三个字 下得比较重,字里行间的失落之情又带来了诗歌情绪上的变化。而到了“秋阴 不散霜飞晚”,诗境转向抑郁悲凉,夹杂着些许烦躁不宁的心绪。最后一句突然 变得轻盈了许多。虽是枯荷,在夜雨声中却别有一番情趣。而夜雨的清音恰恰 又衬托出夜的沉静、骆氏亭的清幽。这样一来,几经起伏,诗人的情绪又慢慢 地回到了第一句的境界。“文似看山不喜平”,这短短的四句诗,情绪多变,气 韵生动,回环往复,内涵丰富。 “竹坞”与“枯荷”,一荣一枯;“水清”与“雨声”,一静一动;“隔重城” 与“霜飞晚”,一远一近,景色的搭配也颇见匠心。“秋阴不散霜飞晚,留得枯 荷听雨声”是千古名句,于衰飒凄清之中发掘出一种别样的优美、一份浓厚的 诗情,因而意韵丰厚,兴味悠长。 19 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 曲 江 望断平时翠辇过, 空闻子夜鬼悲歌。 金舆不返倾城色, 玉殿犹分下苑波。 死忆华亭闻唳鹤, 老忧王室泣铜驼。 天荒地变心虽折, 若比伤春意未多。 【题 解】 曲江,又称曲江池,在长安东南郊,是唐代长安最大的风景名胜区。唐玄 宗开元年间,这里非常繁华。安史之乱后,曲江荒废了。唐文宗想恢复盛唐时 期的升平之状,于是在大和九年(835)二月重修曲江。十月,在这里赐宴百官。 十一月,发生“甘露之变”,曲江的重修工作就此停止了。 唐文宗之时,宦官专权,他对此深恶痛绝,决心依靠宰相李训、凤翔节度 使郑注等铲除宦官势力。十一月的一天,李训谎称一棵石榴树上夜降甘露,是 19 20 曲江 诗意图 萧惠珠 绘 21 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 吉祥的预兆,企图在宦官仇士良等前往观看时,将其诛杀。不料事败,仇士良 挟持文宗,李、郑被杀,连未曾预谋的宰相王涯等也遭族灭,同时株连者千余 人。从此宦官更加胡作非为,风雨飘摇中的大唐王朝不可挽回地急遽败落下去。 曲江的兴废,和唐王朝的盛衰是密切相关的。杜甫的《哀江头》曾借曲江 的今昔之别来抒发国家残破的感伤。李商隐有感于曲江的再度荒凉,于甘露之 变后的第二年春天写下了这首诗,与其说是感叹曲江的衰败,不如说是感叹唐 王朝的日落西山,带有浓重的悲怆色彩。 句 解 望断平时翠辇过,空闻子夜鬼悲歌 放眼望去,往昔帝王车驾临幸的盛况,再也看不到了。曾经繁华绝代的曲 江,已经一片荒凉,只能在夜半时听到冤鬼的悲号声。“翠辇”,是帝王乘坐的 车子,车盖上往往用翠羽做装饰。“翠辇过”,代指甘露事变前唐文宗车驾出游 曲江。也有人认为是指当年唐玄宗时的情形,是对开元盛世的追忆,与今日王 朝的没落形成鲜明对比。“鬼悲歌”是形容事变后曲江的景象,隐隐透出凄厉, 暗示着不久前的那场“流血千门,僵尸万计”的残酷事变。诗人不用着力地铺 写,一个“翠辇过”足以概括当年的繁华,一个“鬼悲歌”足见今日的荒凉,一 前一后形成鲜明的对比。“望断”与“空闻”使景象的概括融入了浓厚的个人情 感。 甘露事变也好,安史之乱也好,总之这是两个时代,两幅景象。歌舞升平 的太平时期已经成为不可见的过去,眼前面对的只是一幅萧瑟、冷落的景象。 金舆不返倾城色,玉殿犹分下苑波 曾经乘坐金舆陪同皇帝游赏的美丽宫妃已不再来,只有曲江水依然在寂静 中流向玉殿旁的御沟。“金舆”,是后妃乘坐、装饰华美的车子。“倾城色”,代 指有倾城倾国之貌的美女,出自《汉书李夫人传》中李延年唱的一首歌。歌 词说:“北方有佳人,绝世而独立。一顾倾人城,再顾倾人国。宁不知倾城与倾 国,佳人难再得。”“下苑”,指曲江,曲江与御沟相通而地势较高,江水从曲江 流向玉殿旁的御沟,所以说“分波”。“不返”与“犹分”形成对比,蕴含着今 昔沧桑之感,更见曲江今日的荒凉冷落。 文宗修缮曲江亭馆,游赏下苑胜景,本想恢复升平旧事。甘露事变一起,受 22 制家奴,形同幽囚,翠辇金舆,遂绝迹于曲江。这里正寓有升平不返的深沉感慨。 死忆华亭闻唳鹤,老忧王室泣铜驼 陆机临死前还忆想着华亭的鹤鸣之声,索靖到老的时候还忧虑着铜驼将陷、 王室将倾的局面。这一联涉及两个典故。西晋的陆机被宦官孟玖谗言所害,受 到诛杀,临死前悲叹道:“华亭鹤唳,岂可复闻乎?”华亭,陆机故宅旁谷名, 在今天上海市的松江西面。陆机悲叹自己再也听不到故园华亭的鹤鸣声了。这 里是用来暗示甘露事变期间,大批的朝臣惨遭宦官杀戮,长安城中弥漫着风声 鹤唳的恐怖气氛,回应第二句的“鬼悲歌”。 “泣铜驼”也是一个常见的典故。西晋灭亡前,后将军索靖预感天下将有大 乱,指着洛阳宫门前的铜驼叹息道:不久后你可能就埋在荆棘野草之中!后来, “铜驼”、“泣铜驼”之类的说法都含有王朝将倾、天下将乱的哀叹。这里即是借 以抒发诗人对唐王朝国运的忧虑。 天荒地变心虽折,若比伤春意未多 这场翻天覆地的变故虽然令人心摧,但如果比起伤春的感伤来还不算多。 在诗人看来,甘露事变固然令人痛心疾首,但是更令人伤感的还不是这件事情 本身,而是王朝之春即将远逝。整个国家看不到希望,个人的前途也是一片黯 淡,大唐的春天已经过去了,自己的春天遥遥无期,诗人如何不感伤?“伤春”, 在李商隐的诗歌语汇中占有特别重要的地位,曾被他用来概括自己诗歌创作的 基本主题。这里不是指伤春悲秋的一己情怀,而是特指伤时感乱,为国家的衰 颓命运而忧伤。 评 解 这首诗借曲江今昔的对比暗寓时事,通过甘露之变抒写伤时感乱之情。诗 人的着眼点并不仅限于对甘露事变本身的感慨,而是从这一事变后昔荣今衰的 对比中,看到国运将倾的趋势。这正是本篇思想内容比一般的单纯抒写时事的 诗深刻的地方,也是它的风格特别深沉凝重的原因。 杜甫的《哀江头》曾借曲江的今昔之别来抒发国家残破的感伤。李商隐的 这首诗学杜甫,深得杜诗的神韵,但又有自己的特点。其感情虽由具体的事件 引发,却扩展为一种整体的浑融的感伤情绪,与他后来诗篇中往往由具体生活 中的挫折伤感,而扩展为对整个人生世情的感慨是一贯的。 23 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 无题二首(其一) 昨夜星辰昨夜风, 画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼, 心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖, 分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应官去, 走马兰台类转蓬。 【题 解】 无题诗是李商隐的首创,他共写有二十多首。对于这些无题诗,历来争论 较大,胡适曾说“争论上千年,谁也不明白”。有人认为是政治“寓言”,借写 爱情寄托伤时忧国的情怀。有人则认为写的都是真实的事,不过是用了比较隐 晦的笔法而已,如有的是向朋友哀告求官的自白,有的是诗人秘密的恋爱记录。 23 24 无题二首 其一   诗意图   陈谋 绘 ) ) 25 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 清代纪昀说:“《无题》诸诗,有确有寄托者,‘来是空言去绝踪’之类是也; 有戏为艳体者,‘近知名阿侯’之类是也;有实有本事者,如‘昨夜星辰昨夜风’ 之类是也;有失去本题而后人题曰《无题》者,如‘万里风波一叶舟’之类是 也;有与《无题》诗相连、失去本题、偶合为一者,如‘幽人不倦赏’一首是 也。宜分别观之,不必概为穿凿。其摘诗中二字为题者,亦《无题》之类,亦 有此数种。”此说甚是。 这是一首有作者自己直接出场的无题诗,抒写对昨夜一度春风、旋成间隔 的意中人深切的怀想。原题二首,另一首是七绝,其中有“岂知一夜秦楼客,偷 看吴王苑内花”的诗句,看来诗人所怀想的对象可能是一位贵家女子。 这首诗大约作于李商隐任职秘书省期间。李商隐曾经两度任职秘书省,第 一次是开成四年(839),第二次是会昌二年(842),第二次任职不久就离职服 丧,直到会昌五年秋才重返秘书省。所以这首诗可能作于开成四年或会昌二年, 也可能作于会昌六年。从其中透露出的身世沉沦、漂泊无依的情绪来看,时间 应该比较靠后一些。 句 解 昨夜星辰昨夜风,画楼西畔桂堂东 这是一个美好的回忆,但诗人没有叙写具体情事,只是烘托出一种富于暗 示性的环境气氛:昨夜星光灿烂,和风习习,我们相会在画楼西面、桂堂东边。 绘彩的画楼、流香的桂木之堂,把柔美的夜晚点缀得无比香艳旖旎,空气中充 溢着令人沉醉的温馨气息。“昨夜”未必实指,只是一种追忆。那样的夜晚、那 样的温情,历历在目,如在昨天。“画楼”与“桂堂”,极力渲染着相会场所的 靡丽,似乎在暗示着这段浓得化不开的艳情。两个“昨夜”相连而咏,上下两 句蝉联而出,于圆转流美之中道出了缠绵,使得对昨夜的追忆抒情气氛更加浓 郁了。最普通的时间与地点的交代,都因这段恋情而变得如此的蕴藉与精致,这 确实是一个美丽的开始! 身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通 自己身上尽管没有彩凤那样的双翅,得以飞越阻隔,与对方相会,但彼此 的心,却像灵异的犀角一样,自有一线相通。彩凤比翼双飞,象征着美满的爱 情。然而,不知由于什么原因,诗人与相爱的人之间存在着阻隔。他们近在咫 26 尺,却如同相隔天涯;一夕相会,又旋即分别。无论是当时的感受,还是事后 的追忆,都让人倍受煎熬却又无可奈何。 虽然苦于无法接近,无法有更多的表白,但两人分明感受到了一种情意相 通、心心相印的默契。一个眼神,一个微笑都是那样的情意绵绵。用“心有灵 犀”来比喻双方心灵的契合与感应,是诗人的独创和巧思。古人认为犀牛是一 种灵兽,犀牛角中有一条白纹,像白线一样贯通上下两端,感应灵异,故称为 “灵犀”。 两句中“身无”与“心有”相互映照,相互生发。相爱的双方不能会合,本 是深刻的痛苦,但心则相通,却是莫大的慰藉。诗人所要表现的,并不是单纯 的爱情间隔的苦闷或心灵契合的欣喜,而是间隔中的契合,苦闷中的欣喜,寂 寞中的慰安。尽管这种契合的欣喜中不免带有苦涩的意味,但它却因身受阻隔 而显得弥足珍贵。 隔座送钩春酒暖,分曹射覆蜡灯红 隔着座位互相传递着弯钩,只觉得春酒暖人。分组一块行酒嬉戏,只看见 红烛摇摇。与相爱的人没有机会单独在一起,借助于集体活动稍稍亲近也自兴 奋异常。他们该是如何含而不露地眉目传情,如何暗自欣喜、满怀柔情。此时, 即使酒不醉人,人也该自醉了,心里怎不荡漾着暖意?再看那烛光,红彤彤的, 本就亮着喜庆,伴着热闹,再映着心上人的眉目笑语,又怎不让人欢愉沉醉? 那醉人的情愫啊,直叫人反复咀嚼、回味!一个“暖”字,一个“红”字,渲 染出一片温暖的色调,传达出一份绵绵的情意,更把久经寂寞的诗人的沉醉展 现得格外分明。 “送钩”也叫藏钩,是古人行酒时玩的一种游戏。玩游戏的时候把人分成两 组,藏钩于手中,暗相传递,最后让对方猜钩子在谁手里,猜不中就罚酒。诗 人和意中人本是隔着座位而坐,心有意而口难开,便借着“送钩”的机会,偷 偷地彼此传递着情意。“射覆”也是饮酒时玩的一种游戏,就是把东西藏在器物 里,让别人猜,猜错了就罚酒。“射”是猜的意思。“分曹”就是分组。 嗟余听鼓应官去,走马兰台类转蓬 可叹我啊,听到五更鼓响,又该上朝了。策马赶往兰台,感觉自己宦海飘 泊,身不由己,就如同那随风飘转的蓬草。“听鼓应官”,唐制,五更二点,城 内击鼓,坊市开门。鼓响天明,即须上班应差。“兰台”,是汉代皇宫保存秘籍 图书的地方,这里指秘书省,李商隐当时正在秘书省供职。 27 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 诗的最后两句,将爱情间隔的惆怅与身世飘泊的慨叹融合起来,不但扩大 了诗的内涵,而且深化了诗的意蕴,含有自伤身世的意味。诗写的是爱情,但 这种人生的怅惘与无奈,已经远远超出了爱情的范围。 评 解 李商隐的无题诗大多以爱情为题材,风格绮艳,于繁艳密丽中透出悱恻缠 绵,旨趣遥深,含蕴朦胧,似可解又实不可解,总让人有猜谜的冲动。诗人重 在表达一种意绪,往往打乱正常的时空次序,将缠绵无绪、微妙低回的情思在 虚虚实实、回环往复、曲折幽微中表现出来,跳跃性较大。这首无题诗就具有 一定的代表性。 全诗场景多变,意绪纷繁而又感情丰富、深沉。起句回忆往昔欢会的情景, 在看似平常的时间和地点的叙述中,传达出一种沉醉和深情。三四句又似乎稍 稍跳出了“昨夜”,站在今天两两相隔的角度追述当时的痛苦与欣慰。颈联再次 回到当时的场景之中,着意渲染热闹欢愉的情形。最后两句突然一落千丈,化 欢情为感伤,把身世飘零之感融入爱情未果之中,让人感叹回味。 前面写得越是温情、越是沉醉、越是销魂,就越是令人断肠。灯红酒绿与 孤独凄凉,热闹欢愉与冷清劳顿,两个场景,一繁华一冷清,形成强烈的反差。 这已不仅仅是一时一地的感伤,不仅包含着爱情的迷离,还有事业的零落与人 生的无奈。所有的文字都是以诗人的情感变化连缀而成,一气呵成,于迷乱繁 艳之中见凄美。 28 29 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 无题四首(其一) 来是空言去绝踪, 月斜楼上五更钟。 梦为远别啼难唤, 书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠, 麝熏微度绣芙蓉。 刘郎已恨蓬山远, 更隔蓬山一万重。 【题 解】 《无题四首》包括两首七律,五律、七古各一首,体裁不一。有人认为这四 首诗不是同时所作的组诗,也有人认为其中有内在的联系,具体写作时间也不 易确定。 29 30 无 题 四 首   其 一   诗 意 图   陈 谋 绘 ) ) 31 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 这首诗是其中的一首七律,历来争论较多。有人说是诗人思念情人的情诗, 有人说是女主人公对情人的思念,有人说是写给亡故妻子王氏的悼亡诗,有人 说是通过爱情来寄托诗人与令狐 的关系,还有人说抒发的是君臣际会无期的 慨叹。可以说,这是李商隐无题诗中最难索解的诗篇之一。 哪怕不知其背后的深意,我们依然能够强烈地感受到李商隐爱情诗那典丽 的语言,往复的结构和灼热的感情。从字面上看,这首诗浓墨重彩地描写了诗 人对远隔天涯的心上人的思念。 句 解 来是空言去绝踪,月斜楼上五更钟 你曾说要来相会,结果却是一句空话;自从分别之后,你就不见了踪影。我 思念着你啊,夜不成寐,但见窗外朦胧的月光斜照高楼,远处传来悠长而凄清 的五更钟声。天快亮了,主人公又度过了一个寂寞清冷、相思难耐的不眠之夜。 也有人认为,第一句是写梦中相会的情景。梦境是虚幻的,所以说“来是 空言”;梦醒后幻影消失,所以说“去绝踪”。第二句写梦醒后的情境,月光斜 照,晓钟在耳,传达出清冷惆怅的情味。 梦为远别啼难唤,书被催成墨未浓 日思夜想,终于相见,不过是在梦中。然而就是这虚幻的相聚,也充满了 痛苦。主人公梦到两人远别,自己不胜悲伤地啼哭起来,他拼命呼喊,却叫不 出声来。醒来后,喉咙哽塞,泪痕犹在。相爱的人最盼长守,最怕别离。这样 的梦,正反映了远别所造成的深刻的心灵伤痛,也更强化了刻骨的相思。 梦犹如此,人何以堪!主人公再也按捺不住了,他不假思索地走到案前,奋 笔疾书,要把自己的思念与孤苦写成信,告诉她!写完之后回头再看,才发现 墨迹是这样的轻淡,原来自己心急情切,连墨都还没有磨浓。墨虽淡,情深浓, 区区纸墨又怎能诉尽满腹相思!这样的细节描写,完全符合主人公当时的心境, 很富生活实感。 蜡照半笼金翡翠,麝熏微度绣芙蓉 梦醒书成之际,残烛的黯淡余光半照着用金线绣成翡翠鸟图案的帷帐,芙 蓉褥上似乎还依稀浮动着麝熏的幽香。“蜡照”,即烛光。“半笼”,即半掩。“金 翡翠”,一说是睡觉时用来遮挡烛光的绣有金丝翡翠鸟的灯罩。“麝熏”,古代用 32 雄麝的分泌物制成香料,用来熏被帐衣物。这里指麝香的芬芳气味。“度”,透 过的意思。“绣芙蓉”,指绣有芙蓉花图案的被褥或帷帐。 颈联对室内环境气氛的描绘渲染,是实境与幻觉的交融,很富象征暗示色 彩。“金翡翠”、“绣芙蓉”,本来就是往昔美好爱情生活的象征,在朦胧的烛光 照映下,更笼罩上了一层如梦似幻的色彩。刚刚消逝的梦境和眼前所见的室内 景物融成一片,恍惚中几疑梦境是真实的存在,甚至还仿佛可以闻到飘散在被 褥上的余香,日夜思念的人真的来过?这自然只是一刹那间产生的幻觉。幻觉 一经消失,随之而来的就是室空人杳的寂寥和怅惘,往事不可复寻的感慨。 刘郎已恨蓬山远,更隔蓬山一万重 当年的刘郎,早已怨恨蓬莱的遥远。而我心中的你呵,更在那与蓬山相隔 万千重的地方!“刘郎”和“蓬山”,表面上是指汉武帝刘彻派人去蓬莱求仙的 故事,实际上是用刘义庆《幽明录》中刘晨遇仙的典故。东汉的刘晨和阮肇到 天台山采药,后来迷了路,遇见两位年轻貌美的女子,与她们共同生活了半年 之后返回家乡,发现自己的子孙都已经历七世了,这才知道自己遇上了仙女,等 到再回天台山找她们时,早已不见踪影。李商隐以刘郎自比,暗示自己与心上 人本来就存在阻隔,相会无期,现在会合的希望就更加渺茫了。 评 解 李商隐的爱情诗总是以意传情,虚多实少。看似意象繁多,细寻起来却是 处处云遮雾绕。这首诗围绕“远别”,抒写与心上人爱情阻隔、相见无期的痛苦。 作者时而写梦,时而回到现实,将梦境与实境杂糅在一起,既具体又模糊,既 沉重又飘忽,于朦胧之中见渺茫,于繁艳之中见凄凉。恰恰是这种如梦如织、真 幻莫辨的含糊把梦一般的爱情与人生表达得真切而生动。 诗人淡化了时间,淡化了地点,淡化了事件,却突出了一种情绪,一种思 慕至深而杳远难寻的失落。曲折的结构、精美绮丽的语言、含蓄朦胧的意境,让 人似懂非懂,只觉情深缈缈,韵味深长。诗歌的张力在这知与不知之间迅速地 突现。 33 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 无 题 相见时难别亦难, 东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽, 蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改, 夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路, 青鸟殷勤为探看。 【题 解】 李商隐以“无题”为标题的诗大约有二十首,其中除“万里风波一叶舟”外, 皆以爱情为题材。其中最为人们喜爱的是“相见时难别亦难”、“昨夜星辰昨夜 风”这些寄托痕迹似有似无的作品。这些诗有着浓厚的悲剧色彩,基调凄婉,多 抒写爱情生活中的离别与间阻、期待与失望、执着与缠绵、苦闷与悲愤。牵情 寄恨,情真理至,是李商隐抒情诗中最杰出的作品。 33 34 无题 诗意图 廖松岗 绘 35 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 句 解 相见时难别亦难,东风无力百花残 相见多么不易,离别更是难舍难分;分手作别时,东风无力,百花凋残。相 爱的人恨不能朝朝暮暮,时时厮守,然而由于某种原因的阻隔,连见上一面都 很难。长久的魂牵梦绕,终于盼来了相聚。短暂的甜蜜幸福之后,又是无奈伤 心的离别。这一别,不知何时再能相见,又要饱尝多少相思之苦!这一别,该 是怎样的难分难舍,又该有多少情愁离恨!其实,不仅情人如此,人生的聚散 离合又何尝不是这样呢? 曹丕《燕歌行》“别日何易会日难”,宋武帝《丁都护歌》“别易会难得”,都 是说聚少离多。的确,人生相聚,往往要费些周折,有些机缘,故谓“相见时 难”。而在分别时,只消挥一挥手,便可从此天各一方,长久分离。李商隐将“别 易”化用为“别难”,在含意上进了一层,道出了人在分别时情感的煎熬,正因 为相会如此难得,分离才愈加痛彻心扉。 人在承受离别之痛时,自是黯然伤神,满目皆悲。只见东风微弱无力,满 目残花败叶。有人说这点明了分手的时间是在暮春时节。其实无论何时何地,两 爱相合都会使人感到心灵的温暖、精神的振奋,而离别不论发生在哪个季节,都 会使人精神无着,情绪低落,外在的自然景物也会一下子失去光彩。 春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干 春蚕只要有一丝气息,它就吐丝不绝;蜡烛直到完全成为灰烬,它的泪方 才流干。诗人没有直接去抒发自己的感情,而是借助这样两个形象,赋予它们 以人的性格和意志。诗人说,自己对于爱人的思念,如同春蚕吐丝,绵绵不绝, 到死方休;而天各一方、不能相聚的痛苦,则无休无止,仿佛蜡烛不到燃为灰 烬,烛泪就不会终止一样。 这两句充满了悲剧情调,但正是在这种仿佛绝望的悲哀痛苦中透露出感情 的坚韧执著。明知思恋的痛苦、追求的艰难、前途的渺茫,却仍然心甘情愿,承 受煎熬,虽九死而不悔。诗人将缠绵悱恻的深情和生死不渝的执著推向了极致, 从而赋予诗句以感发人心的强大力量。清人赵臣瑗给这两句诗以非常高的评价, 说:“言情至此,真可以惊天地而泣鬼神。” 以春蚕之“丝”暗含相思之“思”,本是民歌中常用的手法,南朝乐府中就 有“春蚕不应老,昼夜常怀丝。何惜微身尽,缠绵自有时”的句子。而用烛泪 36 比喻相思的煎熬,在南朝乐府中也很常见,如王融的“思君如明烛,中宵空自 煎”,陈叔达的“思君如夜烛,煎泪几千行”等。李商隐化用前人诗句,但更加 精炼动人,将这样两个习见的自然现象打造成吟诵千载的不朽名句。 这两句诗既具体又抽象,既精微又深刻,既朦胧又真切。缠绵悱恻的情思、 生死不渝的信念,既是写相思,又不仅仅止于此,它已经超越爱情而具有执著 人生的永恒意义。因而后人常引用来比喻一个人献身于高尚理想、事业的至诚 与忠贞。 晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒 “晓镜”,早上起来照镜。“云鬓”,形容女子的乌发像云一样细密柔软。这 两句推己及人,想象爱人也会和自己一样饱受相思之苦。因为痛苦的折磨,夜 晚辗转不能成眠,她早起对镜梳妆时发现自己秀发脱落,容颜憔悴,该是多么 忧虑和哀愁。夜深人静时,她独自一人在月光下沉吟思念,但是愁怀深重,无 从排遣,所以愈发感到环境凄清,月光寒冷。月下的色调是冷色调,这是借生 理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气,表明这一 切都是自己对于对方的想象。诗人的心绪由思念者一方转向远方的被思念者, 而被思念者又正在思念远方的思念者,诗歌的时空和情感回环往复,令人徘徊 留连,不能自已。 蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看 对这两句诗人们有不同的理解。一种是说:好在你的住处并不遥远,希望 今后多多修书于我,权当是对我的探望吧。“蓬山”,即海上的蓬莱仙山,这里 代指对方的住处。“青鸟”,相传为西王母的信使,这里代指书信。 另一种解释则认为:蓬山是形容对方所在遥远,很难相见;青鸟是诗人幻 想的使者,既然会面无望,于是只好请使者为自己殷勤致意,去探望魂牵梦萦 的恋人。这是借用神话传说聊作宽解,是无望中的希望,足见情之深挚。 蓬山和青鸟都是道教中的典故,因此有人认为这首诗写的是李商隐年轻时 与女道士宋华阳的恋情。 评 解 我国古代不少爱情诗的作者,往往以一种玩赏的态度来对待女子及其爱情 生活。李商隐则是以一种严肃的而不是轻佻的态度来写爱情,写女性。他把爱 37 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 情纯化、升华得如此明净而又缠绵悱恻,在古代诗歌中是罕见的。他的诗表现 了美好的理想、情操,表现了人性中纯正、高尚的一面。在艺术上,李商隐的 爱情诗往往将比兴、象征和寄托融合在一起,使得诗歌内蕴和诗歌意象的暗示 性大大增强,形成诗境朦胧、色调凄艳、幽眇曲折的艺术特征。 这首诗是李商隐无题诗中吟诵最广的一首。它意蕴深沉,格调高洁,凄美 纯真,从头至尾都融注着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情。诗中每一联都是 这种感情状态的反映,但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反 复表现着融贯全诗的复杂感情,同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以 这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情,联绵往复,细微精深,成功地 再现了心底的绵邈深情。 38 39 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 代赠二首(其一) 楼上黄昏欲望休, 玉梯横绝月如钩。 芭蕉不展丁香结, 同向春风各自愁。 【题 解】 代赠,即代拟的赠人之作。《代赠》共二首,这是第一首。第二首为“东南 日出照高楼,楼上离人唱石州。总把春山扫眉黛,不知供得几多愁”,也是以女 子的口吻写与情人离别的愁思。具体的写作时间已不可考。 39 40 代赠二首 其一   诗意图   廖松岗 绘 ) ) 41 中 国 古 典 诗 词 精 品 赏 读 李 商 隐 句 解 楼上黄昏欲望休,玉梯横绝月如钩 “楼上黄昏”,点明时间是薄暮时分,地点是在高楼之上。在中国古代诗词 作品里,这样的环境有很强的暗示性,往往用来点染离愁与相思。如李白的“瞑 色入高楼,有人楼上愁”,就是在这样一种意境中展开。主人公在黄昏时分登上 高楼,想凭栏远眺,最终却凄然作罢。“欲望休”一本作“望欲休”。“休”,即 停止、罢休之意。为什么欲望还休呢?答案隐藏在下一句里。 “玉梯”,楼梯、阶梯的美称。“横绝”,即横度。南朝诗人江淹《倡妇自悲 赋》写汉宫佳人失宠独居,有“青苔积兮银阁涩,网罗生兮玉梯虚”之句。“玉 梯虚”是说玉梯虚设,无人来登。此诗的“玉梯横绝”,是说玉梯横断,无由得 上,喻指情人被阻,不能来此相会。原来,主人公渴望见到心上人,情不自禁 地要上楼眺望;突然想到他不能前来,于是停下了脚步。唉,不望也罢,免得 再添一段新愁。就在这迟疑进退间,天上一弯新月洒下淡淡的清辉,将她的无 限思念与失望投射在孤寂的身影中。“月如钩”,一作“月中钩”,不仅烘托了环 境的寂寞与凄清,还有象征意义:月儿的缺而不圆,就像是一对情人的不得会 合。 芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁 愁人眼里无春色,抬头望月,新月如钩。低头近观,只见芭蕉树的蕉心还 未舒展,丁香树上尽是缄结不开的花蕾;它们共同对着黄昏时清冷的春风,各 自含愁不解。这既是主人公眼前实景的描绘,同时又是借物写人,以芭蕉喻情 人,以丁香喻女子自己,隐喻二人异地同心,都在为不得与对方相会而愁苦。 芭蕉未展、丁香未开本是客观的自然景物,无所谓愁,但在主人公眼里却 是满目哀愁。这是因为心中有愁,所以蕉叶难以舒展;满腹是恨,故而花瓣怨 结难开。人之愁极,故而触目伤情,而触目之悲更添离人之恨。这两句诗移情 入景,借景写情,设喻精巧,融比兴象征为一体。 诗人用不展的芭蕉和固结的丁香来比喻愁绪,不仅使得抽象的情感变得可 见可感、具体形象,更使得这种比况具有某种象征的意味。不展的芭蕉与固结 的丁香,不仅是主人公愁绪的触发物;作为诗歌的意象,又成为其愁思的载体 和象征。 这两句意境优美,音情摇曳,把“一种相思,两处闲愁”的两地徘徊表现 42 得兴味悠长,多少情思尽在其中。清人陆鸣皋说:“妙在‘同’,又妙在‘各自’, 他人累言不能尽者,此以一语蔽之。”赞叹的就是这两句诗的含韵不尽。 评 解 这首诗写离愁,写得风华流美,情致宛转。不但写女主人公无心凭栏远眺, 而且连眼前的芭蕉和丁香都含愁不解,愈添感伤。纪昀评价此诗是“艳体之不 伤雅者”。尤其是诗歌的后两句,景与情、物与人融为一体,意境优美,含蕴无 穷,又毫不造作,历来为人称道。对后来一些诗词名作的构思、意境都产生了 深远的影响。如钱 的“

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