电脑与Midi音乐制作

电 脑 与 Midi 音 乐 制 作 电脑与Midi音乐制作 上 篇 目录 序：电脑音乐与Midi 1、什么是电脑音乐？ 广义的电脑音乐是指：凡是在创作、演奏、制作与传播过程中使用电脑技术或设备的音乐。即：只要音乐与电脑技术或设备相联系，就有电脑音乐的成分。在科学技术高速发展的今天，又有多少音乐不包含着电脑技术呢？除非你在传统的音乐厅聆听音乐。凡是从扬声器里传出的音乐，不论是古典音乐、现代音乐、重金属音乐、爵士乐（jazz）、摇滚乐、庞克（punk）、还是黑人说唱音乐（rap）、蓝格拉斯（bluegrass）、乡村音乐（country）和牙买加音乐（reggae）等，其中都缺少不了电脑技术，只是你没有觉察到。如果你走进个专业录音棚去看一看那高科技控制室里，成千上万的指示灯、仪 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 和按钮，你会非常惊讶，原来音乐是这样制作出来的啊！当你在家里播放着传统的民族音乐cd或录音带，调节音量大小或均衡高低时，你已经在使用微电脑技术控制你的音乐了，你听到的音乐便已经包含着电脑音乐的成分了。 现代电脑技术处理的是数字化的信息，电脑音乐的特点之一正是声音的数字化，数字化的声音极大提高了音响效果的保真度，丰富了音乐的表现力，使音乐的音响质量出现了一个飞跃。数字音响（Digital audio）与MIDI （ M1isicalInstrument Digital interface乐器数字接口）。这两项主要技术成为电脑和音乐结合中关键的突破。它们确实提高了音乐质量。实际上，人们的生活中无时无刻都在与数字音响打交道，广播、电视、电影、广告、录音、录象、电子游戏和电脑多媒体等，无一不包含着数字音响与MIDI 的电脑技术。 狭义的电脑音乐概念是指通过电脑编程控制MIDI乐器完成音乐作品的创作与制作。从音乐制作的角度来看，它是以电子电脑为控制中心、以MIDI技术为控制语言、以合成器等电子乐器为音频终端的数字音频系统。也就是我们常说的“电脑音乐制作系统”。 从音乐创作的角度来看，它是一种音乐体裁和类型，有自己独特的音乐风格语言和美学特征。在旋律、曲式结构、和声、配器、以及表演等各方面都应该有自己的体系，区别与以往任何音乐表现形式。然而，个人电脑的数字音响技术和MIDI技术组成为一体，真正成为电脑音乐这一学科，才有十年的光景。过去，没有电脑音乐这一名称，最早的电脑音乐可以说是电子音乐，它是使用电子元件制造出来。它利用振荡电路产生不同波形，经过放大后形成声音，不同的波形变化产生不同的音色。所以它当时还停留在对声音的创造与变化的实验阶段，而这十年的发展也主要是伴随着多媒体的的发展而前进，在专业音乐领域中，在专业音乐中并没有形成一个真正的，实用的风格体系和强大的影响力。作为前者——电脑音乐制作系统，它不仅可以模仿制作出各种形式的音乐，（如我们前面提到过的那些形式的音乐）并且能使它们更加提高和完善。所以它在商业音乐中有广阔的市场，它被广泛的应用在广播、电视、电影、广告、录音、录象、电子游戏和电脑多媒体等音乐之中，并且形成了自己的风格特点和体系。 专业的电脑音乐以数码乐器（电子乐器）为主，但不局限于数码乐器，在实际应用中，电脑音乐亦可以与真实乐器相结合。 从作品的创作过程看，一名电脑音乐制作人可以独立操作一套设备完成作曲、配器、演奏、录音合成的全过程，大大缩短了音乐创作的周期。从使用的器材看，电脑音乐制作中使用了各种数码乐器、数码录音设备，一方面可以用较小的投资产生非常好的音响效果，一方面也对制作人的全面素质提出了较高要求。 电脑音乐是音乐艺术与声音处理技术的一次革命。它改变了传统的音乐创作方式，使更多的音乐作品得以最终实现，满足了随社会发展对商业音乐的要求。电脑音乐也将对传统的音乐教育方式产生重大影响，从而引发音乐教学的改革。不管是国内还是国外，推广普及电脑音乐，发展电脑音乐技术都有着重要的意义。 电脑音乐技术是科学技术与音乐艺术发展相结合的产物，属于交叉学科，电脑音乐技术涉及音乐理论、音乐创作、 MIDI制作技术、电子乐器演奏、电脑应用、电子学、音响学、数码录音技术等多个专业，横跨文科与理科的主要学科。从学科设置上看，国内尚无院校开设系统、完整的电脑音乐课程。而国内现有的电脑音乐人才，无论从数量还是从水平上看，都不能满足社会日益发展对电脑音乐人才的需求。因此，在中国进行电脑音乐行业的 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 化和产业化是十分必要的，必须尽快提到议事日程上。 演奏、录音和用勺作等各个方面，随着电子合成器的日益完善和录音设备的数字化，电脑－一 来电脑直接提供创作动机的可能性，但那华竟是以后的事情了。 2、电脑音乐的历史与发展 最早可以追溯到1906年Thaddeus Cahill发明的新型键盘乐器，这是一种以电子方式发声的乐器，被称之为Telharmoninm， 看上去好似一部庞大的电话交换机，并且自带交流电电动机，重数吨，以电话线上传输音乐。欧洲作曲家Ferruccio Busoni热衷于利用该装置作曲。Cahiil的成果激起了利用各种电子方法产生音乐声音的巨大兴趣。 第二年，Lee De Forest取得”Audion”真空管的专利权，世界决定性地步入电子时代。在以后十年中，电子学进一步取得很大进展，可向发明家提供放大器、滤波线路、波形发生器以及扬声器。。 2，3．1二＋年代 到二十年代，一些电子乐器不断引起广泛注意。在二十年代初期由Leon Theremin引入的Theremin大概是最著名者。表演者的手在一个盒子的上方和周围挥动并借助和它相连的金属环。通过手向金属环的接近控制音量水平。控制音高时，另一只手沿着和盒子上部相连接的垂直天线挥动。手和天线越接近，产生的音高就越高。这样可以通过音高的变化产生一系列令人感到恐怖的野兽扑食的声音。 Theremin产生的难以忘怀的声音不久就在一些电影音轨中找到它的踪迹，而作为乐 器，它也获得一定程度的流行。Theremin本人继续发明其他不太著名的乐器，包括一种键盘乐器，一种电子大提琴、一种称为节奏on的发出鼓声的机器以及一种称为Terpsitone 的装置，它使用由跳舞者发出的声音。 在引人Theremin数年以后，一位名叫MauriceMartenot的法国音乐家兼科学家发明了 一种名叫Ondes Martenot的乐器。这是一种使用不同寻常的滑线滑音发生器的键盘乐器。 右手用键演奏并操作滑动控制。为了从一个音符滑到下一个音符，拉动涉及的键的线。左手控制一些杆和按钮以发出声音。Ondes Martenor的独具一格的音色和令人回肠的滑音使它成为法国作曲家使用的流行乐器，他们包括Milhaud、Honegger、Messiaen和Varese。 与此同时，德国的Friedrick Trantwein引人Trautomium。这是不同寻常的装置，在乐器的前方使用独特的金属嵌条，使演奏者可以根据所按的带的位置连续地改变音高，它很像小提琴的音板。演奏者可以通过改变手指压力控制音量和衰减速度。这种乐器的设计能产生特殊的音阶。Hindemith和Richard Strauss都是为它创作过乐曲的作曲家。该乐器的更高级版本称为Mixctur Trautonium是由Oskar Sala制作的，他是Trautwein以前的学生。在好几年内它的使用很广泛，对制作电影音乐特别流行。 大约在1948年，两位法国作曲家Pierre Schaeffer和Pierre Henry和他们巴黎的几位合作者开始生产“拼盘”磁带。在继承以前的成果的同时，这些磁带作品由记录来自各种声源的声音组成，如噪声、打击乐器、讲话声音、音乐片段以及音响效果。它们以各种方式循环、拼接、并置和处理。Schaeffer称它们为具体音乐（musique concrete），因为它们和传统音乐使用的抽象声音相反，多半来源于｀“真实”的或具体的声音。 巴黎这个音乐家小组为随后数年中取得的实质性成功而感到高兴，他们对于为将磁带 操作作为电子作品可接受的形式有很大贡献。在美国，哥伦比亚大学的两位作曲家Otto Luening和Vladimir Ussachevskey继续探索磁带媒体应用于音乐的可能性。他们后来和另·一位作曲家MiIton Babbitt一起组织了哥伦比亚·普林斯顿电子音乐中心，一些专业作曲家都在那里学习过。 2．3．3五＋年代 ·第一台真正的合成器于1955年初次登台。它是由新泽西州普林斯顿RCA 实验室 17025实验室iso17025实验室认可实验室检查项目微生物实验室标识重点实验室计划 的 Harry Olson和Herbert Belar设计的。这种合成器的全名为RCA EIectronic Music Synthesizer（RCA电子音乐合成器），虽然和它的长名称一样本身也很庞大，但是它们意义不小。它不仅提供了对声音制作 参数 转速和进给参数表a氧化沟运行参数高温蒸汽处理医疗废物pid参数自整定算法口腔医院集中消毒供应 达到前所未有的控制水平，而且它能够复制一系列声音。通过在卷形纸带上穿孔，作曲家可以指定一系列音高，并且附加诸如音质、持续时间、发音以及其他声音品质的参数。RCA合成器相当庞大，它占据整整一面墙，确定显得笨拙。MiItoI1 Babbit对这种乐器怀有特殊兴趣，在其上花了大量时间，可以说他是能够理解这种装置并可以在没有工程师帮助下利用它作曲的少数作曲家之一。 2．3．4六＋年代 大约在1960年，称为电压控制振荡器（VCO）的引入迎来了现代模拟合成器的时代。一种体积较小、较轻、不太昂贵并且容易使用的新品种电子乐器开始出现。在六十年代支配这一领域的两种名称是Moog(具有时髦气派的音韵）和Buchla。 Robert Moog在六十年代中期引人第一台商品化合成器。Moog合成器使用钢琴式键盘 并由每个键发送不同的电压。产生适当音高时电压控制振荡器作出响应。通过拧动旋钮阵 列的旋钮以及将各种导线插入插孔而产生不同声音，这些导线称为接线塞绳，而由特定的接线塞绳的配置以及旋钮调整产生的声音可以称为接线。虽然现在的数字化合成器并不使用接线塞绳产生声音，但是这个词仍然沿用。不过其含义是特定的声音、音质或者合成器的预置。 注解：由RobertMoog制作的最流行的合成器之一是Minimoog. Minimoog是Moog的基于演播室的大型合成器的简化版本。 1968年，由Walte，CarIos 制作的哥伦比亚公司唱片在音乐界引起不小轰动。一组名为switchd- onBach的改编乐曲在早期Moog合成器上演奏。这些富于想象力而且极为大众化的奇妙音乐作品的电子交响乐激起对合成器蜂拥而来的兴趣并且将电子音乐送到一般公众的面前。 1969年，Donald Buchla引入他的Buchia电子音乐系统，这是采用和Moog乐器类似原理的模块化合成器。但是和woog不同的是，Buchla并不使用传统的键盘，而是增加了一系列触摸式面板，有些作曲家很喜欢使用。在auchia合成器上实现的最重要作品是Morton subotnick的作品，包括他著名的Silver Appleof the Moon。 2．3．5七＋和八＋年代 在七十年代，合成器技术继续提高。接线塞绳开始消失，具有Oberheim、Sequential circuit 以及E- mu System，等深奥名称的合成器成为唱片灌制产业的常规组成部分。从本。地品种的摇滚音乐家到英国披头士四人爵土乐队，都开始探索由这些神秘乐器产生新的声音的可能性，流行音乐的声音不断在发生变化。 到八十年代，，新一代数字化合成器开始出现。八十年代中期，个人电脑已如此司空见·惯，将合成器和电脑的威力结告起来形成价格可以承受的音乐工作站，这已经是很自然的事。所有这些进展为弓；入称为乐器数字化接口（Midi）的新标准提供了可能性，在下一章我们要详细考察。 随着电脑技术的进步，开始用电脑程序控制波形的变化，声音的品质得到大大地提高，并且开发出各式各样的应用产品。例如，电子合成器、电视游戏机、电动玩具、个人电脑的各种音乐乐软件等。最明显的变化是电影、电视的配乐、录音带以及CD的作曲编曲的应用等，其中电子游戏的声音处理，这对个人程序设计者最具有吸引力，也是电脑音乐的发展的原动力。 IBM PC兼容电脑，当初设计时，并没有推出任何声音输入／输出设备，仅有一个数字输出的接口——小喇叭。只能得到一个音量固定、音调可变的“电脑音”。所谓的电脑音是指一个数字波形的声音。如此简陋的声音功能，当然无法满足电脑用户的需求，因此声卡开始出现，主要在游戏软件之中使用，当然也有一些声卡做为音乐开发的工具，但是无论是音质表现或操作功能上都无法满足音乐工作者的要求，这时电子音乐设备的权威Roland公司设计Midi接口卡异军突起。Midi接口本身不提供声音输出，但是负责MIDI码的传送。MIDI码是一种用于传送音乐信息的电脑数据，它能够驱动电子合成器发声。 是通过电脑制作的MIDI音乐＝二是指通过电脑数码录音，进而缩混合成的音乐作品。 可能有许多人都认为电脑只能制作出呆板、冰冷的音乐，实际上这与大多数人对电脑 音乐的片面了解有很大的关系。我什］TA，电脑应用于音乐领域还只是近几年的事情，它只 较低配置的设备必然制造出较低水平的作品，无论电脑还是传统的模拟设备都是如此，目前大多数电脑音乐制作所存在的问题主要是由于设备配置不当和缺乏使用技巧而造 成的。正如我们不会因为一架质量平平的钢琴而否定钢琴这种乐器的音乐表现力一样，我 们也不应因类似的问题对电脑音乐的表现力失去信心。 电脑音乐的另一个特点是它广泛的适应性。对于大多数专业音乐工作者来说，它是一 个得心应手的好工具，这如同电脑中文系统对于作家、电脑绘图系统对于工程顺、电脑动 画系统对于影视艺术工作者。电脑音乐不但可以省去许多繁重的重复性劳动，而且还能直 接对创作或者演奏发挥巨大的作用，使我们营造出更美妙的音乐氛围。同时，它又象是一 个平易近人的老师，能够循序渐进地指导那些业余爱好者和初学者顺利地走人新音乐的世 界，使他们越来越熟练地实现对音乐的追求。我们推出这本书的目的，在很大程度上就是 为了给广大的音乐爱好者提供更好地了解音乐、更便利地创作音乐的条件，请您记住这句 话：您可以实现您的音乐之梦，电脑音乐技术就是您步人这个美妙幻境的一扇大门。 谈到这里，我们必须和大家讲一讲关于多媒体电脑方面的问题。 现在国内大多数多媒体电脑的使用者对于它全部功能的了解还停留在“娱乐”的水平 上。 就其本质而言，电脑就是一个工具。 1、​ 什么是Midi？ 2、​ Midi的历史与发展 3、​ 电脑音乐与Midi的关系 第二章：电脑音乐与Midi音乐设备的安装与连接 1、基本电脑音乐设备与Midi设备的配置 2、Midi系统的扩展配置 3、声卡的安装与设置 4、Midi 接口的安装 5、电脑与Midi设备的连接 6、音乐软件的安装与设置 第三章：音乐软件入门 1、​ 进入MUSICATOR WIN程序 a、从程序菜单进入 启动 Windows 后，呈现在您面前的整个屏幕区域称为桌面。屏幕的底部有一条任务栏，在任务栏上有一个“开始”按钮，单击该按钮可以看到的程序组。指向“程序”命令， 您的程序将以文件夹的形式出现在“程序”菜单上。指向包含目标程序的文件夹（如MUSICATOR WIN），单击后即可打开该程序。进入MUSICATOR WIN程序后任务栏上将会出现一个按钮，您可以使用该按钮在已经打开的窗口间来回切换。 b、​ 从快捷方式进入 桌面上的快捷方式是访问某个常用项目（可以为桌面或文件夹中的任何程序）的捷径，可以快速启动程序。如果桌面上已经有了MUSICATOR WIN的一个快捷方式，使用鼠标左键双击该程序的图标即可。 2、软件界面总览 进入MUSICATOR WIN后，屏幕将显示标题栏、菜单栏、工具栏和一些窗口等内容。如图： 标题栏 菜单栏 工具栏 窗口之一 a、​ 标题栏 标题栏用于显示软件的名称，左上角显示的是“MUSICATOR WIN”的程序标题，右上角有三个小方块按钮，它们按顺序分别是： “最小化”、“最大化”和“关闭”按钮，单击“关闭”按钮可以关闭窗口或退出程序。如果屏幕上有许多软件界面在同时存在，标题栏呈蓝色（即高亮状态）时表示其已经被激活，可以使用。如果想激活某一个窗口，只需要将鼠标放在该窗口的任何一处，单击鼠标左键即可。 b、​ 菜单栏 菜单栏用来选择MUSICATOR WIN的各种命令。在这一菜单栏有文件、编辑、改变、初始化、屏幕、窗口、选择和帮助菜单分类名，将鼠标放在菜单名上，单击鼠标左键将显示该名称的下拉菜单，上面有有关的命令可供使用。只需将鼠标放在命令上，单击左键即可执行有关命令。 C、工具栏 工具栏内有一些常规操作命令的小方块按钮可供使用。它们按顺序分别是：分步录音、节拍器、插入录音、循环录音、光标跟随、演奏、停止、回零倒带、前进到尾、录音、乐谱量化、休止符整理、单声部整理、midi量化、调音台、乐器选择和向导选择。另外，在工具栏的最头上有当前小节数和当前时间的显示。在工具栏内的各按钮上单击鼠标左键可进行相应的命令操作。 D、窗口 进入MUSICATOR WIN程序后，默认的窗口界面将是用户方式1的窗口组合方式。上图中有四个小窗口，每个窗口的标题栏上都显示该窗口的名称，从不同的角度和方面显示音乐。这四个小窗口分别是：乐谱窗口、音轨小节窗口、卷帘谱窗口、事件表窗口。MUSICATOR WIN允许用户自我定义6种不同的窗口组合方式，用不同的窗口以各种方式显示音乐，以适应不同用户的偏爱。MUSICATOR WIN已装入了6种配置，上图是第一种，你可选择其它配置并按你的要求修改。当你安排好各窗口的位置和大小后， 在窗口菜单中击取"Save User Config"命令存入此配置， 你可随时用[Ctrl]+[1-6]或窗口菜单中的"User1-6"命令选择其它配置来显示音乐。 3、​ 视听音乐文件 1、​ 播放示范曲 在 Musicator 目录下有一些扩展名为mct示范曲，可以在文件菜单中选择“open”命令打开。或者在文件菜单中选择“输入MIDI 文件（Import MIDI File）”命令打开扩展名为mid示范曲。 你可以按下键盘上的空格棒（Spacebar）键，开始和停止播放，也可以在工具栏上单击播放或停止（Start/stop）按钮使乐曲放音或停止。使用回零倒带和前进到尾按钮可以来回播放乐曲与查看乐曲长度。 2、​ 总览midi事项 在播放期间，你应该注意到若干Musicator 重要的特性： a、​ 音乐被显示为音符和MIDI序列数据。 b、​ 所有的音符和MIDI序列数据在播放过程中在不断地更新。 c、​ 你可随时用[Ctrl]+[1-6]或窗口菜单中的"User1-6"命令选择其它 配置来显示音乐。在不同的组合窗口中去观察音乐。 d、​ 单击工具栏上的调音台图标可以在调音台中控制音乐。. e、​ 单击工具栏上的乐器表图标，你能在乐器表上为每一条声部重新分配乐器。 4、在不同的窗口中观察音乐 一、音轨小节窗口 音轨小节窗口主要用来显示和编辑大块的音乐。如果当前屏幕上没有音轨小节窗口，可在窗口菜单中选择打开窗口（open）命令后，从子菜单中选择“Over view”打开音轨小节窗口。 图二 Over View 窗口划分为两个分成二部分：左边显示声部表信息，声部可以被创建，移动，掩藏，显示，命名和删除（包括MIDI 和audio 声部）。右边显示通道块信息，通道块显示各声部录音的情况。如果该声部有录音，就会有兰色的条状块显示，被称为通道块，它可以被选中，移动，复制，粘贴，插入，删除，分离和连接。左右显示区域大小可以通过鼠标左右拖拽分界棒加以改变。 在声部表中，横向是声部列，纵向是声部的各种参数，包含向一些声部设置提供容易和直接存取的常用纵列，顺序排列如下： 声部名字纵列 设置MIDI 输出通道的线路纵列 设置MIDI 播放状态哑音纵列 设置初始的乐器乐器表纵列 音量(Vol) 纵列 声像(Pan) 纵列 效果纵列 声音宽度纵列 声音变化纵列 声部转调（Trans) 纵列 除了显示声部名字的第一个纵列锁住在原地，不能被移动外，声部表中的纵列都能通过鼠标的左右拖拽加以重新整理，以便适宜于你的要求。纵列中的参数可以改变，鼠标击取参数后，揿住上下拖拽可改变它们的数值。 注意:按[Alt]-[Backspace]可取消大多数刚完成的输入和编辑操作。 在通道块显示窗中，用鼠标左键拖拽和放置功能“Drag&Drop”可编辑大块的音乐(从1小节到整个乐曲)，击取鼠标右键可编辑通道块的设置。 在通道块显示窗中的上部有两个位置指示器：它们分别是演奏和编辑位置指示器，向你显示当前编辑工作位置和播放位置。如果当前处于停止状态，它则显示播放将什么地方开始，演奏和编辑工作位置将相互跟随，在通道块显示中点击移动任意一个位置指示器，另一个也将跟随。只有当主工具栏上的“光标跟随”图标抬起时，两个位置指示器才能分别行动。 在通道块显示窗的上部有两个指示器，其一向你显示当前编辑鼠标位置，其二是限定鼠标位置移动的精度，单击snap按钮后，可以在对话框中选择鼠标移动的数值。在通道块状态的显示中，鼠标位置指示器显示鼠标指针的当前位置。 它取决于snap按钮的选择开关设置。当时按小节方式显示时，按钮的选择开关没有任何效果，同时所有的移动将按最邻近的小节靠拢。在通道块显示窗的下部滚动条后有三个按钮分别是通道块方式按钮、小节方式按钮和试听（audition ）方式按钮。通道块方式是基本的默认方式，但是小节方式和试听方式也提供一些有用的功能。 使用窗口中缩小镜和放大镜按钮，可以缩小，扩大窗口中的显示图形。通过点击、拖拽窗口左侧和底部的滚动条上的箭头或滚动块可以显示更多的窗口内容。 当做实时录音时，OverView 是一个重要的窗口 二、乐谱窗口 无论是实时录音还是分步录音两者间的任何一种，或是从MIDI 文件被输入至Musicator 之中的音乐在乐谱窗口中都将作为标准的乐谱被显示。 这是你观察、录入和编辑音乐的在乐谱方面的主要窗口。如果当前屏幕上没有乐谱窗口，可在窗口菜单中选择打开窗口（open）命令后，从子菜单中选择“Notation”打开音轨小节窗口。 图 乐谱工具条：在乐谱窗口中有一乐谱工具条，它包含音乐输入、编辑工作和以其它方式（如输入和编辑音符，图形符号，歌词文字等内容）的大多数工具与快捷键，用于操纵你的乐谱。工具条上的按钮功能大体如下： a、​ 选中按钮 b、​ 音符输入按钮 c、​ 声部划分按钮 d、​ 符号输入按钮 e、​ 声部间距按钮 f、​ 休止符输入按钮 g、​ 音符属性按钮：连接符尾，改变符杆方向，将普通音符转成装饰音等操作，也可以从选项选择菜单中选择"音符属性"命令或击取鼠标左键来进行。 h、​ tab编辑按钮 i、​ 音符显示方式按钮：确定音符间隔和充满窗口的小节数，也可以从选项选择菜单中选择“音符方式（Notation Mode）”命令。 j、​ 播放改变参数按钮 k、​ 增加小节显示按钮 l、​ 减少小节显示按钮 m、​ 跳房子演奏按钮 n、​ 创建房子按钮 o、​ 隐藏休止符按钮 p、​ 显示休止符按钮 乐谱窗口是最常用的窗口，屏幕一次显示一页当前声部的乐谱内容，按[Page Up]翻到前一页，按[Page Down]翻到下一页。在乐谱窗中有一标尺，它出现在当前的声部上，你可在乐谱和音轨小节窗口中击取一个声部，标尺随之移到该声部上，标尺的水平位置是当前小节(粉色的竖线表示当前乐曲所在具体的节拍位置)，它随鼠标箭头移动，击取标尺可将它锁定在当前位置，再击取一次可解除锁定。 标尺显示当前的小节或节拍标尺度(即音符的时值。在4/4拍中，当一拍为4分音符时，4分音符便为1个标尺度)，默认的标尺度将每拍分成4份(即16分音符).在[NUM LOCK]打开时，按数字键1-9可改变当前的标尺度。 快捷键: [Home] =回到第一小节 [End] =回到最后一小节 [Page Up] =翻到前一页 [Page Down]=翻到下一页 鼠标工具 鼠标的箭头根据你选择的按钮变成不同的形状，有以下几种: 箭头： 用来选择和编辑音符，选择命令和击取按钮，拖拽鼠标可选择一定范围内的音符。 音符输入工具： 在乐谱上输入音符和休止符，时值可由数字键输入，标尺上显示当前所在位置，详见第x章。 声音控制工具： 可以把复音声部分成单音声部，或通过划线决定钢琴声部的左右手分界点，详见第x章。 音乐标记工具： 在乐谱上增加音乐，文字和和弦标记，击取它可打开一个主标记盘，同类标记编在一组中，击取一组可打开下属的标记盘，箭头根据你的选择变成相应的形状，击取乐谱输入这一标记，详见第x章。 系统大小工具: 决定乐谱间的距离，击取此按钮后，可用鼠标调节当前乐谱的位置，详见第x章。 三、整页显示窗口 a、打开整页示窗 如果当前屏幕上没有整页显示窗口，在窗口菜单中选择“打开（open）”命令后，从子菜单中选择“整页示窗（Page View）”，此窗口可在打印前调节和观察总谱版面或选定的声部谱。在工厂预置的用户配置里，第6用户（user6）用来显示整页示窗。 B、基本功能 *从选项菜单中选择"页面控制"命令或击取鼠标右键来进行乐谱缩放，观察总谱或某一声部，设定一页中的小节数操作 *从选项菜单中选择"页面展开"命令来确定总谱大小，纸边距，度量单位，加入作者，标题等重要文字内容 *用鼠标可直接在屏幕上调节乐谱左右纸边距和上下距离 *上下拖拽乐谱的任意一边可将它输出至剪帖板(Clipboard)(供复制用)或输出为word 程序和DTP程序的图表的文件等等。 C、调整声部的显示 显示一个声部： 1.先选择好适当的屏幕设置，从屏幕菜单中选择屏幕设置命令(或用便捷键[ALT]+[1-6]，当前的屏幕设置名称显示在标题行 2.击取一个空白的声部或从菜单中选择新声部命令 3.键入声部名并按回车键 4.如果需要，重复第一步的操作 5.按[ESC]取消操作 隐藏声部： 隐藏一个或多个声部将使它们不被打印，还可使乐谱窗口更易阅读。 1.击取一个声部后从编辑菜单中选择隐藏声部命令 2.要隐藏多个声部，按住[SHIFT]键，点按声部，然后从编辑菜单中选择隐藏声部命令 注意:隐藏声部未被删除，将继续发音(如果不要它发音，应在隐藏前将它哑音)，它可在任何时侯重新显示。 移动声部： 移动一个或多个声部使它们更好地排列 1.击取并上下拖拽一个声部 2.按住[SHIFT]键点按多个声部后，可拖拽移动它们 3.点按声部后它的外框为白色，移到位后放开鼠标，两声部交换位置 四、卷帘谱窗口 a、打开卷帘谱窗 如果当前屏幕上没有卷帘谱窗口，可在窗口菜单中选择打开命令后，从子菜单中选择“卷帘谱窗”。 如果你同时打开了卷帘谱和乐谱窗口，在乐谱上的改变将同时显示在卷帘谱上，双击乐谱上的音符使卷帘谱显示此音高附近的区域。 B、显示方式 卷帘谱窗口将你的音乐作为水平线的小节来显示，如同演奏钢琴的卷帘一样。由于它用480 个滴答增量记录一个四分音符。与标准的乐谱相比，卷帘谱窗能确切地显示音乐，使你能够用图表精确地输入和编辑音符。卷帘显示中的栅格的作用和操作与标尺相同。 卷帘谱是图示表示音符的一种方法，每个横条代表一个音符，它的长度是音符的时值，竖直位置是音高。横格是"c"音，竖格是当前的标尺度，它随你的设置而变。在卷帘显示段的左侧内一个音乐的键盘作为显示音符音高的参考。在键盘的右边，表明了键盘的位置，中央c是C5 。在键盘上面有小红点，与鼠标一同移动，显示音高的当前位置。 C、显示内容 卷帘谱窗显示当前的声部。 如果当前的声部是MIDI 声部，显示的是音符。 如果当前的声部是音频（Audio） 声部，则显示声音波形。这时窗口被称为波形视窗。 因此，如果你的音乐包含MIDI，同时你又在若干声部之间移动音频声部，卷帘谱窗以及波形视窗将轮流进行。如果卷帘谱窗显示的当前声部是鼓声部，在左边的钢琴键位上还可以显示鼓乐器名。 D、控制器的显示 卷帘谱窗还包含控制器显示段，控制器显示用于对音符附带的各种控制器进行观察和图形编辑。控制器段有五个显示领域。 鼠标左键单击控制器段左边的第一个小显示框，将弹出一个菜单，在菜单上有五个控制器的选择，它们分步是：力度、滑音、速度，音色改变和其他控制器。单击其他控制器还会弹出一个子菜单，上面有24项控制器可以供使用。：按钮每按下一次，栅格就会减窄显示。 F、基本功能 *当你用鼠标左键击取并按住一个音符时，竖直移动可改变它的音高，水平移动可改变它在乐曲中的节拍位置 *当你用鼠标右键击取并按住一个音符时，竖直移动可改变它的力度，水平移动可改变它的长度 *按住[Shift]键并在卷帘谱上点按鼠标可产生新的音符，参照左边的钢琴键盘来决定音高 *如果你击取了"Transcribe"方框，在卷帘谱产生的音符将加入五线谱中 五、事件窗口 a、事件表 事件表以正文格式显示不同midi事件的细节。 它允许你确切地观察和编辑数值。除了初始的系统专有信息外，它能显示和编辑乐曲中所有的MIDI 与Audio 事件表。 (初始的系统专有信息能在他们自己的对话中通过从初始菜单中选择“初始系统专有信息命令”来显示和编辑)。它们的图形符号和正文，不出现在事件表里。在事件表里你可以选中事件、编辑事件的细节、剪切、复制、粘贴和创建系统专有信息事件。 B、打开事件表 如果事件表当前没有打开，它能从窗口菜单通过选择“打开”命令后，再从子菜单中选择“事件表”。 C、事件表工具条 1、​ 选择/编辑工作按钮：把指针转向箭头图标，便能选择和编辑事件。 2、​ 播放按钮：把指针转向喇叭图标，能用来播放MIDI 音符和Audio 事件。 3、​ 演奏改变按钮：可以在MIDI音符的音高，力度以及时值改变时发音演奏。 4、​ 重写改变按钮：可以使事件的改变在乐谱窗口中显现。重写的部分能当前标尺设置或数值表两者间选择。 5、​ 标尺跟随按钮：该钮使事件表的显示跟随当前标尺位置。 6、​ 事件过滤器显示按钮：用于显示被事件过滤器选择的事件。 7、​ 设置事件表按钮：允许你选择诸如显示重写部分的数字数值，纵列的显示方式和是否显示MIDI的数字音高。 8、​ 展示系统专有信息按钮：允许打开它初始化事件（如系统专有信息）进行显示和编辑。 9、​ 事件过滤器按钮：允许你选择显示任何现有的的初始事件。当事件过滤器显示钮激活时有效。 10、​ 系统专有信息插入按钮：允许你插入一条空的sysex 信息和打开它系统专有信息进行编辑。 11、设置视窗方式显示按钮：允许你选择设置当前视窗方式的显示，有所有声 部，当前声部，可视声部和选中的通道块。 E、事件表行的功能 1、​ 选中行：选中行显示事件的选择状态。 你能在此行上点击以改变事件的选择状态。 2、​ 时值（M：B：t）显示行：分别显示小节，拍子，和滴答。如果此行显示‘initial’字样，则表示是某声部的初始化事件。 3、​ 时间码（H：M：S：f）显示行：分别显示小时、分钟、秒、以及帧，即显示事件的SMPTE 时间。 此行显示‘initial’字样时，为空白显示。 4、​ 事件行：包含所显示事件的类型。它所包含的信息取决于事件的种类，对于MIDI 音符来说，显示其音高。 如果设置事件表显示中，选择了显示MIDI 音高，它则可以在事件表中显示MIDI的数字音高。 如果音符属于drum 声部，drum 名字将被显示。 对于控制器，则显示控制器名字。 如果控制器没有名字，它则被数字显示代替。 对于Audio 音符，则显示所关联区域的名字。 5、​ 数值行：对于MIDI 音符，数值行显示力度。 对于控制器，数值行显示控制器数值。 对于Audio 音符，此行空白。 对于音色改变，数值行显示音色库和音色改变数字。 第一数字是最高位库号(MSB 或称为0号控制器)，第二数字是最低位库号(LSB 或称为32 号控制器)，第三数字是音色数字号。对于MSB 或者LSB 数值“X”则表明任何数值将不被此控制器发送。 对于滑音事件，数值行表明MIDI 数值。 对于系统专有信息（sysex） 事件，数值包含系统专有信息的开端数值。 6、​ 特别行：对于音符，特别行显示音符的MIDI长度。这是你听到音符拍子和滴答的实际数值。对于音色改变来说，特别行显示乐器名字。 对于初始化鼓设置来说，特别行显示某一个鼓音色表设置运用于此。 对于系统专有信息事件，特别行显示sysex 信息的长度。 7、​ 音符开始位置行：对于MIDI 音符，此行显示谱面音符开始的时间。 对于audio 音符，在波形文件中，此行显示所关联区域采样波形的开端。 8、​ 音符长度行：对于MIDI 音符，此行显示谱面音符的长度。对于audio音符，在采样波形中，此行显示所关联区域的长度。 9、​ 线路行：对于MIDI 和audio 事件，此行显示该事件演奏所在上的线路。 10、声部名字行：对于声部为基础的事件，它显示此事件所属声部的名字。 对于线路为基础的事件 (例如初始化事件)以及综合事件(例如速度)则显示位空白。 11、事件表的显示行可以重新定制以便适宜于你的要求和工作的习惯。 六、调音台窗口 MUSICATOR WIN有强大的调音台功能,可方便地改变音量,混响等参数。 调音台包括32路的混音滑杆和声像,混响,和唱的旋钮,推拉滑杆和转动旋钮可改变数值,也可直接在需要变到位置的方向处击取鼠标。 具体操作如下： a、击取调音台按钮 b、开始放音(如果以是结尾,必须按倒回按钮) c、击取一个通道并调节滑杆,在滑杆上下的箭头用来微调 d、用声像旋钮改变声像 e、用效果旋钮改变和唱和混响的大小 如果MUSICATOR WIN没有放音,这些变动将作为初始数值,如果MUSICATOR WIN正在录音,变动将被录入,如果MUSICATOR WIN正在放音,变动只在此次放音时有效。 注意:在放音时作的改变未被记录下来。 注意:在放音中,按[CTRL]-[s]选择独奏/不独奏,按[CTRL]-[m]选择哑音/不哑音。 6、存盘与退出 a、存盘的格式 1988年，MIDI制造商协会正式同意采用标准MiDI文件（Standard MIDlFile）作为对MiDI规格的补充。现在所有MIDI作曲、编辑以及记谱程序除他们自己拥有的专用文件格式以外，均能输入和输出这一通用文件格式。 音序器和MIDI演奏数据的关系如同多轨磁带录音座和音频信号的关系一样，可以将不同的音轨组合起来在一起播放。Midi音序器的音轨不仅包括速度和节拍等音乐成分，而且还包括Note on、Note off、Pitch Bend以及Volume等MIDI信息。 标准MIDI文件有三种格式，但是实际上常用的只有两种： 1、格式0（Format 0）文件。在一个多通道音轨中由一个包括全部MIDI信息、速度数据以及其他有关信息的组成。如果将音序器文件作为Format 0 SMF格式储存，编序程序就将所有独立的音轨合并为一个。这样使文件简化，但是难以编辑。 2、格式1（Format l）这是最常使用的格式。对于需要和其他音乐家交换MIDI数据而认真工作的音乐家特别有用。在格式1文件中，若干独立音轨一次播放。第一音轨包含速度数据，它同时适用于其他所有音轨。因为这一格式保留原来录制的音轨内容，从专用格式转换成SMF格式时损失的信息很少。它也便于观察和编辑MiDI数据。 3、格式2（Format 2）文件目前理论意义大于实际意义，因为实际上还没有一种MIDI乐器支持这种格式。它们由一些独立音轨组成，每一音轨包含它自己的节拍和速度数据。从某种意义上说，格式2文件像结合成一个文件的格式0序列集合。将来会逐渐使用这种文件格式。 不管使用哪一种文件格式，标准MIDI文件都包含同样的数据类型。可以预料，这种文 件主要由通常MIDI演奏信息组成并且也可以包括SysEX数据（取决于所用的编序软件）。但是，标准MIDI文件也包括称为元事件（meta event）的特殊种类非MIDI信息。元事件 包括音轨结束标志、音轨名称、速度和时间调号的改变、文本事件、抒倩成分以及乐器名称。虽然这些元事件似及其他内容）是在SMF规格中有定义，但它们并没有被所有MIDI软件普遍支持。作一点试验就可以表明，用音序器输入和输出标准MIDI文件会损失哪些信息。 这一点无损于SMF序列的有用性，但是意味着，每当输入文件时要重新输入音轨名称等内 容。 虽然sMF的实现方式对不同牌号和类型的MIDI软件可以大不相同，SMF格式仍然 很有价值而且往往是和MIDI打交道的基本工具。可以利用标准MIDI文件将文件在两个编 序器之间往返传送。这样可以利用每一种程序的独特编辑功能。通过从公告牌系统上载和 下载sMF序列可以和另一城市的作曲家合作，即使使用不同的计算机和软件也无妨。当 然，即使使用不同的编序软件，仍然可以将文件存入磁盘并和其他音乐家共享它们。 揭示：虽然使用不同的计算机和音序器仍然可以共享MIDI文件，但这并不是 理想的做法。如果有规律地和其他音乐家合作作曲，双方使用同样的软件和设 备仍然比较容易而且比较快。按这种方式，乐曲总是对所有人发出同样声音， 而且不必为想不到的不兼容性担忧。 在MUSICATOR WIN程序中，你可以将音乐文件储存为三种格式：即mct、mid 0和mid 1 格式。 b、储存为mct格式文件 1、​ 原名储存（Save）： 用于当前名字储存乐曲。单击文件菜单下的“save”命令即可。如果乐曲还没有命名，将会自动列出“储存为（save as）”的对话框，选择盘符、目录和文件格式，命名后，按“enter”键或单击确定按钮即可。 2、​ 换名储存（Save as）：单击文件菜单下的“save as”命令将列出“储存为（save as）”的对话框，选择盘符、目录和文件格式，命名后，按“enter”键或单击确定按钮即可。 3、MUSICATOR WIN格式(*.MCT) 选择存储和命名存储命令时,文件将按此格式存盘,扩展名为*.MCT,此格式只能被MUSICATOR WIN3.0读取。MUSICATOR WIN可读取老版本的此格式文件,但MUSICATOR WIN的文件不能被老版本的软件读取。 c、​ 储存为mid格式 在Musicator 中你能输出任何乐曲为MIDI 文件格式0或者格式1。 如果你从文件菜单中选择了“输出MIDI 文件”，一个标准的文件储存对话框将打开。 通常，选择盘符、目录和文件格式，命名后，按“enter”键或单击确定按钮即可。 当输出MIDI 文件时，应该考虑独奏曲与哑音音的设置。如果有任何轨道是独奏，仅仅独奏的轨道将被写入MIDI 文件。 哑音轨道不被写入MIDI 文件。 Roland 和Yamaha在MIDI 文件的构造上有十分详尽的描述，分别为GS 和XG 标准。 如果你使用用以建立模块的初始化数据系统，Musicator 将考虑在使用包括显示滴答事项那些信息中，促使MIDI 文件结构符合那些标准。 如果你要求在乐曲中间的系统专有信息Sysex 和NRPN RPN 有所调整， 计划 项目进度计划表范例计划下载计划下载计划下载课程教学计划下载 在发送MIDI 文件时，你应该检查设置在每一个标准之内乐曲信息是否符合标准。 做最后认可可能的编辑工作使你能再装载你所储存的MIDI 文件，这一次回答“no”是对于初始化数据的移动而言。 现在，你能把MIDI 文件所有信息在他们最后滴答原地进行显示和编辑。 在再一次输出文件之前，明确在初始菜单中“Enable Initial Settings”未被选用。另外在音乐的产生的开始处，你也要避免特别小节携带你的初始化数据。 当你计划开始再一次使用它时，牢记使“Enable Initial Settings”激活。 D、退出软件操作 单击文件菜单下的“exit”命令或标题栏上的关闭按钮“x”即可。也可以按[alt]+[f4]键退出，如果乐曲还没有命名或存盘，将会自动列出储存的对话框，选择盘符、目录和文件格式，命名后，按“enter”键或单击确定按钮即可。按“取消”键，取消存盘。 7、音序器的工作原理 1、什么是音序器？ 把音乐元素或事件进行系列或序列编程的软件或硬件称为音序器。 独立的MIDI音序器硬件早在许多年前已经出现，但是它们的能力和适用性和现在的电脑音序器不能相提并论。因为电脑具有良好的图形用户界面，专业音乐家最为喜爱的平台。和各种使用功能强大并具有专业水平的程序。 音序器和多轨录音机非常相像。它能够按照多轨磁带录制和播放音频信号的方式，录制和播放演奏数据。目前的音序器能够创作包含许多乐器声音的极为复杂的作品。但是，音序器的功能远远超过磁带录音机。利用优质音序器可以对作品进行细微的编辑。可以任意改变乐器，作升调或降调处理、插入或删除一个音符或一大段音乐、将音符向前或向后推移几毫秒以及量化演奏中的误差律；甚至没有音乐键盘基础的人也可以通过分步录音的方式，用鼠标或pc键盘创造出美妙的音乐作品。音序器可以完成磁带录音机绝对不可能做到的工作。例如，不改变音高而改变速度或者一遍又一遍地复制某一经过句而不降低它的音频质量。 2、音序器的工作原理 当你使用MUSICATOR WIN之类的MIDI音乐软件进行工作时，实际上使用了三种数据:音符，控制器，音乐标记。 A、​ 音符：是“真的音乐”，即音色，各自的力度，位置和时值。 B、​ 控制器： 是其它一些影响音符(或乐曲放音)声音的数据，包括踏板，声像，音量，速度，弯音，颤音和音色设置等，有些控制器有对应的音乐标记(如踏板)，但大量的MIDI控制器无法在乐谱上表现(如声像)。 C、​ 音乐标记：是在五线谱上由你输入的内容，比如歌词，和弦，还有一些如pp、mf、渐强、渐弱、这些标记在MUSICATOR WIN中没有MIDI意义，只是作为图形符号。另外，如谱表标记和八度标记以及反复记号如Coda DS等有MIDI意义，当你插入一个新谱号时，后面的音乐将随之变化。和弦标记有部分MIDI意义，它虽不能发音，但当音符变化时，和弦标记将随之变化。 D、​ MIDI与乐谱 音乐表示成音响数据(MIDI)和表示成乐谱是不同的，特别是在节奏上，乐谱的节奏相对要粗略一些，否则将难以阅读;演奏的音乐与乐谱会有差异，否则会显得僵硬。 当你按乐谱演奏时，你用两种方式处理音乐：一是读谱，二是演奏，二者结合的工作就叫“赋予音乐以灵魂”，MUSICATOR WIN的优点是可以同时以这两种方式工作：从键盘上录入的音乐记录了所有细节，MUSICATOR WIN先显示此乐谱以便你作准确的修改，然后根据你的命令转换成易于阅读的乐谱，但在重放时仍按原有的细节演奏。 第四章：音乐录入基础 第一节 音乐录入的方法与种类 1、录入工具分类 一、midi键盘录入法 二、pc键盘录入法 三、鼠标录入法 四、音序同步录入法 五、磁盘调入法 2、录入的方式 一、时实录音 时实录音是一种类似录音机工作原理的录音方式，所有的音符位置和时值等数据都在你演奏的同时被记录下来。所有音序器都提供一组像走带装置那样的磁带录音机按钮。即具有P1ay （播放）、Record（录音）、stop 停止）、Fast Forward（快进）以及Rewind（倒带）功能。与录音机不同的是这些控制瞬间即可完成，而不需要任何走带启动时间。例如，按动Rewind按钮时，就可以立即重新回到到音符序列的开始部位。时实录音一般说来是创作MIDI音乐最快、最容易而且最富乐感的方法。如果你想有更多的“现场感”、“真实感”，应多使用实时录音。如果你的键盘演奏水平很高，时实录音能给你的音乐注入更多的“活力”，体会到演奏和录音的愉悦。 实时录音也可以用midi吹管或midi 吉他等midi乐器来演奏，如果你的键盘演奏水平不很高，而你又擅长某一midi乐器，你也可以完成高水平实时录音。实际上，利用音序器实时录音十分简单。首先要保证MIDI设备连接正确以及为MIDI通道指定了适当的乐器声音。还要保证音序器中“Thru”功能设置正确以及在演奏时可以听见音乐。 大多数中级或专业级音序器能够提供多种录制模式，其模式大体如下： a、覆盖（Replace）录音模式 覆盖（Replace）录音模式是最常用的实时录音模式。即以新输入的演奏数据完全代替现有数据。利用此模式，只要保留最近的“录音”就可以一遍又一遍地重复某一次演奏。 B、部分覆盖录音模式（Replace when new material overlaps） 这是musicator win 所具有的新增功能，在录音区域中现有的音符如果他们同时与新录制的音符重复，将予以删除，逐一替换。这很适用于在现有的材料的顶端作修改录制。 这种方式只在MIDI 声部上使用。 c、混合录音模式（Merge with existing passages) 混合录音模式是在现有的音乐上录制新的音乐时，不抹去原有材料，而与之混合成一段新的音乐。即不取代原有数据。每次录制通过一段音乐时，新材料加在老材料之上，变成一体。 D、叠加录音模式（Merge， keep overlapping passages separate） 叠加录音模式是在现有的音乐上录制新的音乐时，不抹去原有材料，而与之共同保存在一个音轨里，不混合成一段新的音乐。可以随时将每次录制的音乐分别提取出来。即不取代原有数据，每次录制通过一段音乐时，新材料加叠加在老材料之上。形成一个多材料音轨。 E、自动插入录音模式（punch in／Out） 该模式可以使你可只重新录制设定范围内的数据，而不影响其它的数据，在作品中指定你所需要音序器自动进入并自动离开的录音段落，可以实时地插入一些音符或者若干小节的新材料，而不抹去设定范围之外的数据，使音乐的演奏和录音十分自然连贯。 D、自动循环叠加录音模式（Loop Recording with Merge loop） Musicator 有两十分强大的循环录音方式。分别为混合式循环录音和分离式循环录音。 1、混合循环录音（Loop Recording with Merge loop） 在混合录音模式的基础上加上了自动循环的功能，你可以设置一个循环段落，在不断地循环录制，你可以在不断地循环中加入新的因素，数据也将不断地混合。在时实录音中，对于那些不能一次完成录音的段落尤其有用。有时这种方法称为鼓机式录制，因为它使用的方法和鼓机类似。在循环录制中指定一些需要反复循环的小节。然后利用镶嵌录制模式在乐段重复时实时地演奏。这样就可以在听到以前录制的音符的同时进行录音，并且，每一次都增加新的内容。 2、分离式循环录音（Loop Recording to separate takes） 它在叠加录音模式的基础上加上了自动循环的功能和分离功能，你可以设置一个循环段落，在不断地循环录制，你可以在不断地循环中加入新的因素，数据也将混合，而是产生出许多新的虚拟声部，你可以分别视听每一个声部，选择满意的声部留下待用。在时实录音中，对于那些不能一次完成，又不急于混合的录音尤其有用。 E、​ 标号自动控制录音模式 在音乐的段落上做上标号，在时实录音的过程中，不用停止，直接用标号快速找到想去的段落。标号自动控制录音模式可以和其他录音模式联合使用。 二、分步录音 不受速度的限制，一次一个地输入音符便是分步录音。通常的过程是先选择节拍值（全音符、二分音符等等），然后在MIDI键盘上演奏所需要的音。较好的音序器能一次一个地输入单个音符以及和弦。音符和休止的持续时间一般在菜单或操作面板上显示，从一个值切换到另一个值很容易，由于输入音乐的方式是步进式的，分步录制十分费力费时。此外，由于所有持续时间都十分精确以及音符位置从节拍上看总是无可挑剔，这种音乐的发声比较僵硬和呆板。有些音序器包含“人格化”功能，能在经过句中增加少量随机性，但是要获得实际演奏的真实感觉是困难的。 时实录音一般说来是创作MIDI音乐最快、最容易而且最富乐感的方法。但是，有时一部音乐作品或音乐片段因太困难而不能演奏，即使减慢速度也不能奏效。或者在某些场合，一部作品从体力上讲演奏也不可能时。分步录音则显示出它的长处。有时，以极快的速度演奏一系列音符（也就是说，以比人能够达到的更快速度演奏音符）可以产生有趣的音乐效果。例如，以极快速度演奏有琶音的和弦可以产生有趣的效果。分步方式录制是试验这种技术的好方法。另外，分步录音还给演奏基础较薄弱的使用者创作和制作音乐提供了极大的可能性。 第二节 录音前的准备 1、​