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纽约摄影学院教程

kebenq
2010-09-20 0人阅读 举报 0 0 暂无简介

简介:本文档为《纽约摄影学院教程pdf》,可适用于社会民生领域

引言欢迎你到纽约摄影学院来摄影家们常有这样一句话“开始我们不过迷上了相机这个尤物而结果却爱上了摄影这门艺术。”事实的确如此。我们所有的人之所以踏上摄影之路几乎部是被相机及其附件的魅力所吸引。它完美神奇使我们如获至宝珍爱之极。我们通过它观察、取景、测光、测距、调焦然后一按快门“咔嗒”一声瞬间的艺术就诞生了!甚至不管相机多么昂贵我们总是心甘情愿地增加投入。因此经常留意各种广告研究哪家商店出售什么产品价格如何。我们凝视着照相器材商店的橱窗宛如一个孩子驻足于玩具商店门前。我们还常常和摄影同伴们比镜头等等体验着“我的比你的大”那种自我满足的心情。然而严肃的摄影爱好者会向往更高的水平去探求摄影艺术的完美。而能紧紧抓住摄影者的正是照片本身精美的印片深邃的内涵完美的构图和无尽的美学意境。它让你懂得什么样的只是好照片什么样的才是真正的杰作。这是一个更高的境界一个更难达到的境界自然也会有丰厚无比的回报这正是纽约摄影学院将要引你攀登的境界。当然我们永远不会失去对相机这个小东西的厚爱因为它是摄影艺术不可分割的一部分但是我们也知道相机只是达到目的的一种手段而蒂那·李摄(TinaLee)照片才是我们的最终追求。如果你门立志勇攀高峰我们纽约摄影学院的同仁们一定竭诚相助。这是我们的承诺。你门即将学习的摄影函授课程是前所未有的最佳教材。本教材的每一课和本学院的每一位同仁都只有一个目的就是帮助你们走上成功之路教给你们作为一个成功的职业摄影家或一流的业余摄影师所必备的一切技艺。你已经向高水平挺进了:你进入本院就表明你决心提高摄影技艺脱离“典型的业余水平”而跻身于高层次的严肃的业余和职业摄影师的行列。我们希望你们能坚定决心这一次在多年的向往之后终于要实现自己的理想了。我们急切地等待着开课你们也在跃跃欲试了。那就让我们马上开始吧!纽约摄影学院热烈地欢迎你们!欢迎你们为摄影艺术共创繁荣!导师唐·谢夫摄影家的眼力题图照片由纽约摄影学院学员韦恩·安杰洛蒂(WayneAngeloty)摄第一课摄影家的眼力我是一名摄影家不久的将来有一天你会这样宣告:不久的将来总有一天你会成为摄影大师中的佼佼者。你会用摄影家独具的慧眼去审视这大千世界。你会宣告:我是一名摄影家。不久的将来总有一天盲人也许会问你:为什么你要当一名摄影家你将这样回答:我要当一名摄影家因为它使我融入周围的世界。我要当一名摄影家因为它使我得到心灵所需的甘露……和餐桌上必备的面包。我要当一名摄影家因为它使我有能力观察人间万象并记录下人类的伟大成就……第一课摄影家的眼力我见过那自由的大地……图伊夫·阿诺德(EveArnold)摄第一课摄影家的眼力……和勇士的家园。图纽约摄影学院学员罗伯特L。斯普拉特(RobertL。Spartt)摄第一课摄影家的眼力我也见过生命喜降人间……图纽约摄影学院学员金伯力·斯莱文(KimberlySlevin)摄……和撒手人寰。图纽约摄影学院学员唐纳德C。米勒(DonaldC。Miller)摄第一课摄影家的眼力我见过邻人穿街而过……图纽约摄影学院学员斯坦立K。戈因斯(StanleyK。Goins)摄第一课摄影家的眼力……和走遍全球。图纽约摄影学院学员瑟奇E。莱邦(SergeE。Lebon)摄第一课摄影家的眼力我也曾记录过建设者的巨掌……图纽约摄影学院学员彼得P。霍克西马(PeterP。Hoeksema)摄第一课摄影家的眼力……和破坏者的魔爪。图纽约摄影学院学员约翰·鲍而(JohnPower)摄第一课摄影家的眼力我曾拍下欢乐的笑颜……图纽约摄影学院学员詹姆斯W。梅特卡夫(JamesWMetcalf)摄第一课摄影家的眼力……和辛酸的泪滴。图康斯坦丁·马诺斯(ConstantineManos)摄第一课摄影家的眼力我也曾摄下纯真的自然……图勒内·伯里(ReneBurri)摄第一课摄影家的眼力……和世故的人生。第一课摄影家的眼力我曾拍过美艳的人体……图纽约摄影学院学员厄尔·米勒(EarlMiller)摄第一课摄影家的眼力……和纯净的心灵。图布特·格林(ButeGlinn)摄第一课摄影家的眼力我也曾拍过人们辛勤的劳作……图纽约摄影学院学员里吉·德菲(ReggieDefigh)摄第一课摄影家的眼力……和轻松的娱乐。图丹尼斯·斯托克(DennisStock)摄第一课摄影家的眼力我拍摄过大自然的雄伟壮丽……图利萨斯特朗-艾弗豪泽(LisaStrongAifhauser)摄……和人类的鬼斧神工。图纽约摄影学院学员萨希尔·梅汉德录(SushilMehandru)摄第一课摄影家的眼力我也曾摄下花团锦簇之景……图纽约摄影学院学员沙伦·古默罗夫(SharonGumerove)摄第一课摄影家的眼力……和豪情奔放之人图纽约摄影学院学员卢伊兹·里贝罗(LuizRibeiro)摄啊!这切我眼中的世界尽在我的记录之中。啊!我是一名摄影家!第一课摄影家的眼力现在开始讲课……在我们纽约摄影学院的同仁看来你们刚刚读过的那首小诗刻画出了一位摄影家的心路历程。我们深信随着学习的深入不久的将来也将成为你们的心声。不论你们的目的是仅仅提高业余爱好的技艺或者进一步成为一个赖以谋生的摄影家不论你是用傻瓜相机还是用高级的单反相机也许你还想精通电视摄影无论出于哪种目的要作一个成功的摄影家你必需知道如何才能拍出美好的影像和美妙的画面。你必须知道怎样去拍摄非同寻常的照片。这种照片使你能自豪地层示给家人或同事在摄影大赛中获得奖项这种照片能赢得买主能人选报纸杂志甚至能上电视镜头。.摄影家的眼力在书籍杂志上你看到的美妙照片或许已经成百上千。或许你也像大多数人那样向往着:“但愿我也能拍出那种水平的照片!”然而只是观赏别人的照片实际上无助于你拍出自己的好作品来。原因何在呢因为你并不懂得该寻求什么。当你看到一幅美妙的照片就觉得它的确很美。然而你说不出它为什么美你也说不出作者是怎样把它创作出来的。也许书籍杂志会写明作者使用的是什么相机什么镜头或许甚至告诉你光圈和胶片。然而这些都是技术细节并不能帮你拍出佳作来正像一个人尽管知道达·芬奇用的是什么颜料和画笔却画不出像《蒙娜丽莎》那样的名画一样。这里面的一个重要因素就是需要知道应当追求什么。而这一点正是我们这本教材即将教给你们的。所以在讲课伊始我们就要先告诉你们一些简明的指导原则并通过教材上的精美照片讲解追求什么的问题。在通过照片逐步理解这些指导原则的过程中你会培养出自己的一种意识懂得在周围世界中该追求什么。这种能在周围世界中发现和捕捉到美好画面的能力就是我们所说的“摄影家的眼力”。现在就让我们开始培养你作为摄影家的眼力吧。我们先回顾一下你刚看过的几张照片再运用几条简明的指导原则告诉你应当追求什么。“追求什么”的基本原则在讨论这些照片时我们现在只集中讨论三条基本原则。.一幅好照片要有一个鲜明的主题(有时也称之为题材)。或是表现一个人或是表现一件事物甚至可以表现该题材的一个故事情节。主题必须明确毫不含糊使任何观赏者一眼就能看得出来。.一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体换句话说使观赏者的目光下子就投向被摄主体。.一幅好照片必须画面简洁只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。只要根据这三条基本原则开始思考你就会发现你作为摄影者的生活开始发生变化。你会用新的标准去观赏一幅美丽的照片。更重要的是你会用全新的方式去观察这大干世界。从而用全新的方式捕捉画面。你会开始运用摄影家的眼力通过取景器去观察世界!这里所讲的三项基本原则是你赖以进步成长为一个摄影家的基础。所以我们要逐项加以详细探讨…….好照片要有主题第一课摄影家的眼力这幅照片确实很简单但却有其动人之处为什么原因之一是这位削苹果的妇女的姿态。她看着我们口光温和而开朗。原因之二是她的周围环境:她周围的景物能说明她是什么样的人和她一向是怎样生活的。原因之三是她周围的气氛:大树、空气和阳光都有力地强调了她所做的事情都是非常平凡的。好照片起码要显示出主题是什么我们称之为第一原则并且确保让观赏者也能目了然。这是你拍每幅照片时必须树立的一个基本目标。对于真正的杰作要有进一步的要求。它不仅要有明确的一般性的主题还要能表现普遍性的主题。这个目标虽然难达到但正是这一点使杰作区别于佳作。最起码你应该在每次拍摄时都有一个鲜明的主题以争取成为佳作。一旦你发现自己拍到一幅能表现普遍性主题的杰作时就不会感到意外了。这幅削苹果的老妇人照片正是这样一幅作品。这张照片里的所有因素综合起来表现了一个普遍性的主题。这不只是一个正在削苹果的妇女她代表着所有这一类型的妇女她们勤劳、朴素、踏实、坚强、善良、健壮。这简直是美国人理想中的典型的母亲。你曾经拍过多少这样的妇女?也许拍过你母亲、艾丽丝姑妈或者你的邻居。有多少照片在表现普遍性主题上如此成功如果并不多或者干脆一张也没有那就要问问你自己为什么了。是不是你从心底里就认为她们并不是什么地道的模特儿是不是你觉得一幅漂亮的照片有像克里斯蒂·布林克或者索菲娅·罗兰那样漂亮的模特儿才能拍得出来或者由于你对拍摄对象太熟悉了所以只把她看作是个具体的简爱·史密斯或玛丽·琼斯而不是“妇女”、“母亲”或“少女”或许你认为她从来没有过像特技跳伞之类的壮举也不曾竞选过政府要职或者你认为“我怎能把一个削苹果的妇女拍成令人感兴趣的照片呢”本照片的摄影者伊夫·阿诺德却认识到这个场景所具有的特质普遍性的主题于是她按下了快门。这位妇女是她的母亲姐妹还是她的邻居对此我们并不知情也并不关心。而这位妇女现在已经属于全世界了。我们每个人只要看到她就能了解了她的某些经历就触动了我们自己的生活这就是普遍性。在这部教材中我们准备培养训练你的摄影技艺。我们将竭力引导你学会摄影技术与器材方面的每一项重要内容。在你学会了所有的“怎么办”之后就能正确地拍摄每一幅照片并制做出精美的作品来。但是我们更要在你学习的过程中培养你观察发现、选取你周围世界各种主题的能力。这本教材为你提供了很多精美的作品我们将用心培养你们去提出问题:“该作品的主题是什么”“从中可以获得什么样的普遍性寓意”“能表现该寓意的又是什么”不要指望看了不多几幅作品就茅塞顿开恍然大悟。“啊!我明白了这就是普遍性奥秘之所在!”不这是不可能的。不过当你随着本教材循序渐进你就会慢慢地、逐步地日积月累地但却实实在在地发现你不仅能从教材上的作品中还能透过你自己的相机取景器找到普遍性的主题并把它表现在你的作品里。这需要时间。有许多人虽然是专业摄影师.但在多年的商业摄影之后仍然没有获得这种意识。有许多人是专拍儿童的摄影家在拍摄甚至售出了数百幅小占米·史密斯和小利萨·约翰逊等人的照片之后却没有捕捉到“童年”“天真”或“青春”。有许多婚纱摄影师在拍摄甚至售出了数百幅“泰勒的婚礼”或婚证处的婚礼之后却永远没有捕捉到“爱”、“情”、“人生”或“幸福”。当然我们耍教给你们这类摄影师赖以谋生的摄影技术。但是我们更要训练你们走向更高层次去捕捉具有普遍意义的主题。因为这一点才是能在业余摄影比赛中获奖和成为一流的专业摄影师所必须具备的素质。从一定意义上说本教材中所讲的所有基本原则和一切技巧综合起来都是为了强化这样一个目标:使你有能力去最有力地表现每幅照片的主题带普遍性的寓意就像伊夫·阿诺德拍摄的那幅第一课摄影家的眼力照片。所以不论什么时候只要你打算按下快门必须提醒自己的第一个问题:第一、这张照片我要表现的主题是什么.一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体通常为了表现主题一幅作品中要有一个主要的趣味中心。这个被摄主体可能是一个人一件东西或者一群人或一组事物。在勒内·伯里拍的这幅照片里趣味中心显然是那头仰着头的小牛犊。画面上虽然能看到很多牛犊然而注意力全集中在这头小牛身上。这是为什么呢因为这里没有任何东西能分散你对这头小牛的注意力。别的牛几乎都是一模一样的。唯有这头小牛显得特别突。这幅作品的主题是什么呢它可能有很多不同的寓意这完全取决于你对这个主角的看法了。就拿哈姆雷特这个角色来说吧人们对他就争论了几百年。一幅成功的照片对于观赏者来说也是仁者见仁智者见智。换句话说一幅照片的寓意取决于观赏者对它的理解。这和作者的意图可能一致也可能相左。你是怎么看的呢这头小牛表现的是“个性”、“纯真”、还是“好奇心”不论你怎样理解主题就来自这一瞬间集中在这头小牛身上的不可转移的注意力。在拍这幅照片的时候伯里一直耐心地等待着合适的瞬间眼睛紧盯着牛群大脑不停地发出这样的信息:“不行还不行……等等……再等等……继续观察……沉住气……”终于理想的瞬间出现了。一头小牛天真而好奇地把睑转向了镜头。手指伸向快门大脑发出了指令:“快拍!”这个时机抓得恰到好处快门一开永远记录下了这个难忘的影像。伊夫·阿诺德是把注意力集中到主要拍摄对象削苹果的妇女身上的。她让这位妇女坐在正前方几乎是画面中心的位置上目光直视镜头。正因为她位居前方正中而且目光直逼我们使我们别无选择一看这幅照片就一定会首先看到她我们的一切注意力都被集中在她的身上。那么在你的作品里怎样做才能把注意力吸引到被摄主体身上呢方法是不胜枚举的。在本教材的学习过程中你会全部掌握。譬如说怎样安排被摄主体在画面中的位置怎样布光怎样运用快门和光圈如何使用滤光片。而且假如你自己动手在暗室中制作的话又该如何冲洗、剪裁和印放等。以上种种摄影技术是专业摄影家按自己的意图在所拍的每一幅照片上为吸引观众注意力所惯用的一些行业诀窍。在奉教材中你也将学会如何把所有这些诀窍运用到你的作品中去。到现在你要是再去拍照时就该在任何时候都要向自己提出两个问题了:第一、这张照片我要表现的主题是什么?第二、我怎样把注意力集中到被摄主体上又如何把观赏者的视线引过来?第一课摄影家的眼力.好照片画面要简洁对于这张动人照片的主题不会产生任何误解。哪怕你并不知道这位妇女的尊姓大名也并不确知她的背景你还是能理解它的主题:一位尊贵的女性的难以抑制的悲痛。如果我们知道她是一位阵亡战士的母亲照片是在覆盖着国旗的棺材即将下葬时拍摄的这也只不过强化了我们对主题的理解而已。而这张照片的魅力就在于我们并不知道这些事实全凭照片本身说明问题。马诺斯是怎样如此强化了主题的呢?他当时正参加这个悲戚的葬礼。但是他克制着自己的感情并没有见什么就拍什么他几乎做到了无动于衷。他环顾四周自问道:“这个场面说明什么……”“这里的主要情绪是什么”当然是悲痛。他的周围是数百名啜泣的人。他本来可以站在后边拍摄墓穴边上的悲伤的送葬人群。但是悲痛的表情在哪里更能令人心碎呢是在成百人的睑上还是仅仅在一个人的脸上悲痛是一种高度的个人感情所以马诺斯选择了简洁。他不去拍那敷百张面孔只拍一张面孔。舍掉不重要的内容只聚焦于这张表现母亲的最纯洁、最痛楚、最具个人情感的悲痛的面孔结果就拍出了这张触动心灵的杰作把悲痛的感情表现得淋漓尽致。每当你透过取景器观察并在按下快门之前总要问问你自己:“我是不是把注意力集中到被摄主体身上了是否瞄准了这个场景中的关键要素分散注意力的东西都排除了吗不必要的内容都舍去了吗我是否把画面简化到了最佳程度”在解决了这些问题之后再按下快门!在“牛犊”这张照片中伯里是怎样简化画面的呢请你再仔细看看这幅作品。没有任何分散注意力的东西。没有看到别的牛犊在抬头看着你看不到半点牛栏也看不到牧人的长筒靴。画面中的每样东西都为了烘托主题。你见到的只有牛群中心的一头小牛的面庞而这个牛群却大得一直挤到画面之外四面八方。画面简洁到了极点。再看伊夫·阿诺德的那幅“削苹果的妇女”吧。它的画面是否简洁呢背景上有树又有房子。如果伊夫·阿诺德为了简化画面把它们都去掉行吗我们认为不行理由如下。所谓简化就是要去掉那些分散注意力、削弱主题的因素。这并不意味着把背景上的东西统统去掉。如果周围环境有利于表现主题它们就是必不可少的不能去掉。在这幅照片里树和房子恰恰有利于说明这位善良老人的生活世界。这个环境有利于我们对她的了解。所以不但是恰当的而且是必不可少的必须拍摄进去。你可以做个试验:拿几张白纸放在老人影像的周围把背景都遮住。这张照片还能那么动人吗我们认为不行。作者在简化画面方面是不是也做了些努力呢是的的确做了。她去掉了分散注意力的每件东西诸如背景上的无关人员、电线杆电线、一辆汽车的尾部、垃圾桶或一只破椅子以及一切可能削弱主题的家什杂物。那么现在这个画面简洁明了吗答案是肯定的。但这决非偶然而是作者周密安排精心简化的结果。她仔细地安排了被摄主体和相机的位置从取景器里看去保证了画面的简洁流畅。第一课摄影家的眼力于是在你按下快门之前就有三个问题值得考虑了:第一、这幅照片我要表现的主题是什么第二、我怎样才能把注意力集中到被摄主体身上又如何把观赏者的视线吸引过来第三、画面简洁了吗是不是只包括了有利于把注意力引向被摄主体的东西是否舍掉了那些分散注意力的不必要的每一项内容以上就是你在拍摄和研究每幅照片时都应考虑的三项基本原则。.对三项基本原则的运用在下面的几页中我们选出了前面刊登过的五张照片。仔细研究一下然后对照三项基本原则的问题一一地填入你的答案。.这张照片的主题是什么.作者如何把注意力集中到被摄主体身上.作者在简化画面方面做了哪些没做哪些第一课摄影家的眼力.这张照片的主题是什么.作者如何把注意力集中到被摄主体身上.作者在简化画面方面做了哪些没做哪些.这张照片的主题是什么.作者如何把注意力集中到被摄主体身上.作者在简化画面方面做了哪些没做哪些.这张照片的主题是什么.作者如何把注意力集中到被摄主体身上.作者在简化画面方面做了哪些没做哪些.这张照片的主题是什么.作者如何把注意力集中到被摄主体身上.作者在简化画面方面做了哪些没做哪些第一课摄影家的眼力图纽约摄影学院院长查克·德莱尼(ChuckDelaney)摄.找出最好的一张最近院长查克·德莱尼披菲律宾旅行社指派去菲律宾执行任务。他拍回来几千张照片其中有几张披选用在宣传小册子中。本页刊登的是一卷毫米胶片中的部分印片。拍摄内容是吕宋岛北部产稻区内仍过着原始生活的一个古老的埃富高族部落族人正在跳着迎宾舞。如果你有放大镜可用来仔细观察每幅作品并向自己提出一个问题“如果我是这本小册子的美术编辑在这些埃富高族人的迎宾舞照片中我会选中哪一张呢”下面一页上的照片(图.)就是被美术编辑选中刊出的一张原照。你看完那张照片后再回过头来和印片中的其他照片相比较。现在你再问问自己:“美术编辑为什么单选这一张而不选其他照片我会选中别的某张照片吗”在回答这些问题的时候请运用我们刚学过的三项基本原则:.本照片的主题是什么它表达的普遍性意义是什么作者是怎样把注意力引向被摄主体的.为了简化画面作者是如何进行取舍的第一课摄影家的眼力图纽约摄影学院院长查克·德莱尼摄.观察你周围的世界你可能在想:我怎样才能在周围的平凡事物中寻找到具有普遍意义的主题呢是的在菲律宾拍到这样动人的照片比在你自家后院里要容易得多。但是当你学习了本教材之后你将会在我们周围的日常生活中看到很多很多美丽动人的影像不论在大都市、小城镇、郊区或田野上比比皆是。如果你去日本京都你的相机会难得离开眼睛。每时每刻你都会发现无数的动人影像。但要牢记:一个日本旅游者在参观你的家乡时也会发现成千上万个动人的画面。他之所以能在你的世界里“看到”那么多画面原因就是因为你的世界对他来说是新奇的他观察时使用的是完全不同的眼光。所以对你也是一样你必须用全新的方式重新观察你周围的一切。问题是我们对自己的家人、朋友或邻居太熟悉了所以就不再观察了就像元美钞上的那张面孔一样。我们成千上万次地看到它但却不知道他是谁我们看得太多了所以就视而不见了。你应该开始用京都旅游者那种新奇感和陌生感重新去进行观察。这样你就会看见你周围的世界你的居室你的家园街道、工作场所学校、家人、朋友、邻居、同事、同学等等就像京都来客观察他们一样把他们当作拍摄主体来观察。于是我们可以说即使你从本课程中没有学到别的什么东西至少该学到这么一点你想像中的最美妙的画面就存在于你当前所在位置周围英里的范围之内。在学习本教材的过程中甚至在学完以后我们都会帮助你去发现并捕捉那些最美妙的照片。(姜雯译)第一课摄影家的眼力图照相机和镜头题图照片:纽约摄影学院的学员尼尔M·威廉斯(NealMWilliams)使用很长的远摄镜头拍摄了这幅西伯利亚虎的非凡照片造成了老虎好像就在观赏者面前的感觉。他非常仔细地对他的拍摄对象进行聚焦并且为了使影响简洁舍弃了整个背景而故意让其模糊。我们会在下一节课中介绍这种所谓“选择性聚焦”的技术。自然的使用远摄镜头拍摄野生动物的另外一个好处就是可以使摄影师与被摄体保持一段安全的距离。第二课照相机和镜头摄影所涉及的问题照相机是一种非常独特的装置它可以在很短的时间内接纳物体的反射光并将物体的影像永久地记录在胶片上。这简直就是一项壮举而且是一项相对比较新的壮举。今天人们当然已经接受了它但是在多年前还没有办法能够完成这一幻想。直到世纪中叶没有一个历史伟人的肖像是以照片的形式永远记载下来的。人们只能通过绘画了解乔治华盛顿(GeorgeWashington)或托马斯杰斐逊(ThomasJefferson)的相貌而已由于没有他们本人的照片人们也就无法确定他们本来的面容。事实上在摄影术发明以前几千年有记载的历史的真实影像都未给人们遗留下来。当时确实有些艺术家和雕刻家已经把过去很多伟大人物的形象保留了下来但只是在照相机发明以后的年代才使我们能将普通人的形象也保存下来。从这一点上也可以说照相机是一种平等的装置。年巴黎的达吉尔(Daguerre)发明了摄影术此后便风行于西方世界。仅仅年后在美国南北战争结束的时候人们已经有了包括重大事件和名人的一整套摄影记录从林肯(Lincoln)到李将军到普通士兵以及战争中的大屠杀和惨案。今天照相机这项了不起的发明已经成为现代文明社会的一个重要部分。下面我们通过世界各国对摄影发展中每一阶段所作出的贡献非常简要地介绍一下摄影的历史。法国人达盖尔运用了他的国人尼埃普斯(Niepce)的显影概念在基础的摄影化学方面作出了贡献。美国人乔治·伊斯门(GeorgeEastman和他的伊斯门一柯达公司通过批量产品把摄影带给普通人他们的批量生产始于世纪年代。德国人借助他们在设计制作方面的高质量和光学技术方面的专长把照相机推向了批量产品的市场世纪年代已经可以得到诸如徕卡和禄菜照相机并且这种优势一直延续到了今天的市场。日本人把电子技术带入摄影领域始于世纪年代。他们运用计算机设计出了优秀的镜头和光学系统完善了使用mm胶片当今最流行规格的高质量照相机。然后他们还利用美国计算机和宇航工业所发展起来的微电路学概念和计算机芯片设计出了人们现在已经司空见惯的高灵敏测光系统、自动曝光系统和自动聚焦系统。本课和后续的课程中将会涉及到照相机的这些细节包括其工作原理、操作方法和实际使用。对于摄影初学者来说这些知识会为你将来在摄影领域的成功奠定基础对于摄影老手来说这些知识仍可作为最好的复习或许还会包括很多新的资料和概念。总之有必要完整地阅读。图第二课照相机和镜头照相机的基本部件图拍摄一幅照片并不需要太复杂的照相机和镜头。实际上可能根本就不需要镜头。最简单的照相机就是由下面几个部分组成的针孔照相机:.一个不透光的盒子.在盒子的一面开一个允许光线通过的针孔.将一张胶片放在针孔相对的另一面。即使现在最精密复杂的照相机也不过是在简单的针孔照相机基础上“苦心经营”的结果。它们通常包括聚焦光线、控制曝光持续时间和曝光强度、输送胶片等一些机构但是就其本质来说仍然像一架针孔照相机有一个不透光的盒子并允许某些确定的光线到达胶片。现在我们可以拿起一架照相机并在回顾基本部件知识的同时再仔细研究一下以便真正了解照相机的结构。图图这幅照相机结构示意图看上去要比图那幅简单针孔照相机的结构复杂得多。然而仔细观察就会发现其基本部件几乎并无不同。图中所看到的基本部件如下:.一个不透光的盒子.纳入和聚焦光线的镜头.记录影像的胶片。那么这与针孔照相机究竟有什么不同呢?其本质的区别就在于用镜头取代了针孔的位置。想想看当按下快门按钮使胶片曝光时将会发生什么:光线进入镜头并由镜头聚焦。这些光线穿过不透光盒子的内部到达胶片并形成一幅聚焦的影像。聚焦的影像被记录在胶片上。那么人们所迷恋的照相机上所有的那些小配件、小装置、计算机芯片和伺服电机起到了什么作用呢?其实它们与实际的成像过程并没有什么直接关系。它们只不过会有助于摄影者正确地准备聚焦和曝光而在曝光的瞬间并没有什么作用!通过本课程的学习你将会懂得世界上所有的雕虫小技都不可能促使你成为一名优秀的摄影家它们都不可能取代摄影本身对摄影者的智力、技能和才干的要求。知道了这一点再拿出照相机与列在下面的那些特性相比较你会发现照相机的某些功能需要人工进行操作也就是说必须板动控制杆或转动旋钮来设置曝光量可能还会发现照相机也能够自动地完成某些功能只要对准被摄物并按下快门照相第二课照相机和镜头机将会自动聚焦、曝光和卷动胶片。无论哪种方式照相机的功能都是相同的而且实际上都具有同样简单的目的就是让聚焦的影像记录在胶片上。但是影像的质量毕竟主要取决于摄影师的观察能力即发现一幅赏心悦目的画面并在考虑主题、关注点和表现简洁等问题的基础上进行构图。而没有任何一架自动照相机会完成这些工作!什么是照相机.不透光的盒子这基本上就回答了什么是照相机的问题。这只盒子不会让不必要的光线进入其上面的圆孔只允许需要的光线进入。.镜头光学玻璃聚集来自前面的光束并在胶片上聚焦形成清晰可辨的影像。简单的镜头是由一片曲面玻璃或塑料制成的。更复杂些的镜头是由称作透镜单元的两片或更多片光学玻璃组成的并将所有透镜单元组装在一起成为一个整体。.胶片在传统的照相机中胶片是一种感光材料经某些特定的化学药品处理后它会把拍摄到的影像记录下来。在摄像机中“胶片”会以磁的方式将影像即刻记录下来。.取景器取景器能够把将要记录在胶片上的影像近似地显示出来它会指导摄影者瞄准和构图。有些照相机的取景器就是简单的观察窗口而单镜头反光照相机的取景器则是由反光镜和棱镜组成的摄影者可以通过镜头直接观看影像。对于摄像机来说取景器往往就是一个微型的电视屏幕。.聚焦控制装置对于严肃的作品人们肯定期望照相机能够聚焦光线井在胶片上记录下最清晰的可能影像。有些照相机转动镜头筒或调节聚焦钮即可以达到这一目的而对于自动聚焦照相机这一工作是由计算机芯片控制微型电机移动透镜来完成的。.快门这是一个控制进入照相机光线时间长短的机械或电子装置。有些照相机转动一个旋钮或者按动一个按钮就可以设置快门速度而另外一些照相机的快门速度是自动设定的。.快门按钮这是用来操纵快门的按钮。.光圈这个装置根据镜头孔径大小的变化控制到达胶片的光量。“虹膜”类型的光圈是由一系列相互重叠的薄金属叶片组成的叶片的离合能够改变中心圆形孔径的大小。可大可小的孔径可以增加或减少通过镜头到达胶片的光量。有些照相机可以借助转动镜头筒上的圆环改变光圈孔径的大小而有些照相机则是利用微处理器芯片控制微电机自动地改变光圈的孔径。.胶片输送这是一个移动照相机内胶片的机械装置它可以使胶片轴上的胶片一幅一幅地顺序曝光。扳动某些照相机上的卷片杆就可以输送胶片而另外一些照相机则可以自动地输送胶片。机背取景照相机使用单张的散页片胶片拍摄每幅画面。在后面的课程中还将安排专门的一课介绍这种照相机。大多数照相机都具有上述九项基本的部件下面会逐一加以详尽介绍以便确实了解正确操作这些装置的知识。照相机的类型虽然所有照相机都包括上面介绍过的那些基本部件但是这些部件依结构安排方式的不同就产生了不同类型的照相机。本节就介绍一些最普通的照相机类型通过学习将会知道严肃的摄影师在使用什么类型的照相机。目前最简单的照相机就是美国柯达公司和日本富土公司生产的一次性使用的塑料照相机。这就相当于是今天的“布朗尼”(Brownie)仿盒式照相机它没有控制曝光和聚焦的装置。当然对于人们所期望得到的那种高质量的摄影作品它确实是不适用的。那种作品所需要的照相机应该能够对拍摄提供全面、仔细地设计和控制或许下面这些类型的照相机能够胜任。第二课照相机和镜头图mm自动照相机这种照相机是为了争夺业余摄影爱好者的市场而设计的因为其操作简单而被称作“傻瓜相机”。它们使用计算机芯片尽可能自动地完成一切任务:自动从胶片暗盒的标记上“读取”胶片的感光速度自动计算曝光量自动聚焦影像拍摄后自动将胶片卷到下一张。但是在享用所有这些显赫功能的同时却不得不忍受下列三种主要的限制:l)这种照相机不允许更换镜头尽管它们很多都可能以装有变焦镜头为其自身的特点。)这种照相机通过一个玻璃取景窗进行聚焦它往往并不能够显示出与记录在胶片上完全一样的影像。)这种照相机只能提供很少或根本不提供人为控制聚焦或曝光的功能它们只留下了很少一点创造性地控制影像的余地。图mm直视取景器照相机这是照相机最早的一种样式它与年所设计的早期部卡照相机原型几乎完全一样。与前面介绍的自动照相机相似直视取景照相机也是通过取景窗进行聚焦它往往并不能够显示出与记录在胶片上完全一样的影像(这就是它与单镜头反光照相机的区别后者取景器中的影像与记录在胶片上的影像完全一样)。但是与上述mm自动照相机不同的是直视取景照相机可以更换镜头并为人为创造性地控制聚焦和曝光提供了最大的限度。尽管这种照相机现在已经基本上被单镜头反光照相机所取代但是出于某种原因仍然被一些专业人员所喜爱这些原因会在下一课中进行介绍。图mm单镜头反光用相机这是当今严肃摄影师广为使用的设备直接通过镜头观察和聚焦影像是其重要的特征。有些单镜头反光照相机是全手动的即必须由拍摄者转动调节盘和刻度盘来聚焦影像和设置曝光量而另外的几乎是全自动的比如图中所示的美能达Maxxum照相机。这种类型的单镜头反光自动照相机解决了前面介绍的简单mm照相机所涉及的问题:l)可以更换镜头允许为每项工作选择适当的镜头。)可以观看到与胶片上所记录的完全相同的影像。允许精确调整影像。)通常还具有自动控制补偿的选择允许为每幅画面都确定创造性的外观特征。图英寸单镜头反光照相机他类似于mm单镜头反光照相机但这种较大的单镜头反光照相机通常使用卷片并产生英寸宽底片。哈苏(Hasselblad一种单镜头反光照相机的商品名。)相机就曾被美国宇航员带到月球上使用。如图所示。第二课照相机和镜头图双镜头反光照相机这种照相机具有两个镜头上面的镜头用于取景和聚焦下面的镜头用于拍摄。所用的胶片通常为卷片并生产相应的底片。世纪年代和年代期间禄莱被很多专业人员所喜爱。图中所示的玛米亚C是幸存为数不多的一种双镜头反光照相机的样式。图一步成像回相机这种由拍立得公司生产的照相机彻底变革了落后几十年的摄影爱好者市场。这项非凡的技术会产生基于胶片的黑白或彩色“瞬时”照片。遗憾的是基本的一步成像照相机对于真正的严肃工作并不能提供令人满意的成像控制功能。对于专业人员来说一步成依照相机最常见的用途就是在摄影室内拍摄布光效果的“试验”照片、对于这种用途还可以使用安装在诸如哈苏或图中所示的机背取是照相机等大型照相机上的专用“一步成像机背”。后续的课程中将会介绍这些专用的机背。图机背取景照相机通常用于照相馆(或摄影室)摄影、或者大而复杂的工业和建筑外景拍摄。机背取景照相机像图中所示的西纳F×大都使用英寸×英寸、英寸×英寸或英寸×英寸的散页片胶片并被设计为安装在三脚架上使用。图摄像机尽管它可以拍摄到一系列影像并在电视机屏幕上看到运动的画面但是摄像机确实只不过是上述那些基本的静止画面照相机的延伸。本课程的后面还有一节录像带选修课详尽介绍了这种类型的照相机及配套使用的支持设备的所有知识。并且还会了解到作为一名成功的摄像师仍然需要同摄影师一样的观察能力必须能够在胶片上创作出精彩的影像。因此如果希望在摄像领域继续发展那么在本课程中所得到的所有训练同样有用。第二课照相机和镜头上述这些是照相机的基本类型其中可能就包括你所使用的照相机。随着课程的不断深人我们还会更加详细地介绍每种照相机。本课程需要哪种照相机简单讲差不多任何一架照相机都符合本课程的要求。但是如果条件允许的话我们还是推荐使用一架能够手动控制镜头孔径、快门速度和影像聚焦的照和机选择权在于你。你可能有一架能够手动控制其中部分功能的自动照相机。如果是这样也很不错。这种类型中的很多照相机都能够对自动功能进行补偿并以“手动”模式控制拍摄。这就为自由创作提供了用大的可能性、但是即使你的自动相机不具备“手动补偿’这样的“奢侈”功能本课程也会告诉你如何使用你的照相机来全面表现你的创作才能。另一方面如果你的照相机并不是市场上最昂贵的或最新式的也不必烦恼。因为你会发现本课程自始至终都是为你考虑的训练培养的是你将要拍摄出成功照片的也是你。你的照相机只会同为你优秀而优秀。例如图这幅照片就是用年前的柯达布朗尼方盒式照相机拍摄的。展现它就是人了证明:拍摄出一怕引人瞩目的照片关键在于摄影者本人而不是照相机。当然如今的高级照相机和彩色胶片会为摄影者的创作想象力插上新的翅膀图所示的照片就是像你一样的纽约摄影学院的学员拍摄的。图图第二课照相机和镜头镜头现在我们来探究一下照相机的工作原理并从镜头开始深入学习一些基本部件的详细知识。光线沿直线传播这就是照相机成像的基础。来自被授体每一点的光线沿直线传播通过被称作孔径的圆孔投射到胶片上。镜头并不是胶片成像所必需的正如前面已经提及的针孔照相机其工作时就没有镜头。来自被摄体的光线通过一个微小的针孔进人不透光的盒子如图所示并在胶片上形成一幅倒立的影像。图考虑到针孔照相机的工作特性如此之简单因而其产生的影像应该说是相当令人满意了但并不能算是足够好的原因如下:.即使在最好的环境条件下胶片上所形成的影像也不是非常的清晰。.由于通过针孔所进人的光量只是很少的一部分因此充分的胶片曝光在往需要很长的时间有时会长达数小时。而镜头会解决这些问题:.镜头能聚焦光束可以在胶片上产生清晰的影像。.镜头允许接纳大量的光线只需若干分之一秒的很短时间即可获得适当的曝光。图如图所示镜头的孔径比针孔大很多倍所以在确定的一段时间内允许更多的光线进入照相机。什么是镜头的基本功能所有镜头具备的基本功能都是相同的即让光线进人照相机并聚焦光线在胶片上形成清晰的影像。什么是固定焦点照相机有些照相机的镜头是固定的即它不能够与照相机分开不能够更换甚至不能前后移动。它被永久地固定在适当的位置上。老式的柯达布朗尼照相机、某些最简单的“瞄准就拍”的照相机以及所有一次性使用的照相机都属于这种类型它们被称为固定焦点照相机。使用这种照相机可以拍摄远于某个确定距离(比如英尺以外)的所有景物并得到相当清晰的照片。什么是可变焦点照相机大多数照相机的镜头都可以前后移动对一定范围内不同距离的物体进行聚焦。这些照相机就被称为可变焦点照相机。摄影者可以通过调整可变焦点镜头的位置使镜头最小聚焦距离以外任意距离的被摄体都产生最清晰影像。例如前后移动镜头就可以分别对英寸、英尺或英尺远的景物进行聚焦。什么是自动聚焦照相机有些照相机是靠计算机微处理器芯片控制镜头内的微电机自动完成聚焦任务的。其典型的工作过程如下当把快门按钮按下一半时镜头筒就会自动地转动直至画幅中央任意物体所形成的影像完全清晰为止。很多高级的“瞄准就拍”式照相机和单镜头反光照相机都具有自动聚焦功能。大多数这样的单镜头反光照相机还能够手动聚焦。下一课中我们还会详细介绍自动聚焦功能。第二课照相机和镜头什么是可更换镜头照相机有些照相机的镜头不能够被取下来它是照相机的一部分。而另外一些照相机其镜头可以被取下来并更换上其他的镜头这些就被称为可更换镜头照相机。由干使用这种照相机可以针对每项不同的任务选择最合适的镜头所以为创作活动提供了最大的自由空间。那么对于一只特定的镜头什么是“最合适”的呢?不同的镜头对准相同的场景时会产生不同的影像。正像将在本课程中所学习到的如果说某种镜头适合某项工作就意味着该镜头针对这个特殊场景能够产生最佳的影像。镜头自身固有的两个特性决定了镜头所传送的影像。一个特性是镜头的速度另一个特性是镜头的焦距。下面让我们逐一认真研究一下这些特性真正了解它们的内含以及如何利用它们成为创作工具。图镜头速度什么是镜头速度镜头的速度是指特定的镜头在特定的时间内所能传送的光量。传送光量多的镜头被称为快镜头传送光量相当少的镜头则被称为慢镜头。不要把这里所说的快慢概念同镜头所能捕捉快速运动物体的能力相混淆。就像把“干”这个术语用于马提尼酒时实际上与相对湿度并没有关系把“快”这个术语用于镜头时同它凝固住快速运动物体的能力也没有什么关系它只是用以描述镜头在特定的时间内所传送的光量。图中所示这只镜头的右侧边缘刻有:的标记代表这只镜头的最大孔径是f/。图如何表示镜头的速度照相机的光圈看上去就像图示意图它由一系列叶片组成在中央形成一个圆形的孔。调节叶片就可以调整圆孔的大小。圆孔越大进人照相机并到达胶片的光线越多。从现在开始我们用孔径这一术语代表由光圈所形成的圆孔。“孔径”只不过是“圆孔’的另一种说法。因此如果改变了光圈圆孔的大小那么也就改变了孔径。正如所看到的示意图(见图)调整光圈就可以产生不同大小的孔径。在摄影技术中用f值表示不同大小的孔径。现在马上就介绍不同f值的含义。我们已经知道关键在于用镜头最大孔径所表示的f值可以描述特定镜头的“速度”。举例来说如果某只镜头的最大孔径标明为f/那么就称这只镜头为“f/镜头”如果某只镜头的最大孔径是f/第二课照相机和镜头那么就称之为“f/镜头”。依这种奇怪的逻辑f值越小孔径越大镜头传送的光线也越多。一只镜头可以比另外一只接纳更多的光线就说它“比较快”。所以f/镜头就比f/镜头快f/镜头就比f/镜头快依此类推。观察一下你的照相机镜头其最大的孔径即最小的f值是多少?这就是你这只镜头的速度。应该记住的要点是任何两只镜头只要它们设定的f值相同那么它们所传送的光量就是完全一样的。例如两只不同的镜头均设定为f/并对准相同的场景如果其他的条件也相同那么就会有相同的光量通过镜头到达胶片。快镜头有什么优点快镜头究竟有哪些优越性?其实答案非常简单快镜头能够在较慢的镜头根本无法拍摄的暗淡光线条件下进行拍摄。假设现在有两架照相机一架装有f/镜头另一架装有f/镜头。如果想在暗淡的光线下拍摄一张室内照片检查测光表(随后将介绍)的结果后就会发现将镜头的孔径开到f/并使用秒的快门速度刚好可以捕捉到足够的光线拍摄到一张曝光适当的照片。结果:正如这些照片所示使用f/镜头以/秒的速度可以拍摄这一场景而使用f/镜头并以/秒的速度就不能进行成功地拍摄因为它能够传送到胶片的最大光量也不足以使底片得到适当的曝光。所以快镜头可以使摄影者在更宽泛的照明环境下不增加人工光而进行拍摄工作。那么为什么大家不都使用最快的镜头呢?在一定程度上是费用方面的问题。快镜头的价格比同等质量的慢镜头要高得多。快镜头通常体积也大些分是也重些。此外由干制造快镜头需要的技术更为复杂所以在最大孔径下往往成像不是非常清晰。大多数照明情况下慢镜头可以像快镜头一样表现优良。例如假设在照明良好的白天进行室外摄影测光表可能会告诉你将孔径设置为f/。在上面的例子中f/和f/两只镜头都可以将图使用f镜头在这种暗淡的光线下也足以产生一幅可用的照片图使用f镜头在相同的光线下确不足以产生可用的影像。这幅照片曝光不足孔径收缩至f/。把孔径开足时f/镜头的确比较快但是当孔径收缩时就无法让它快了。设置在f/时不用顾及镜头的最大孔径两只镜头所接纳的光量是相同的。第二课照相机和镜头此外正像下面简要介绍的如果照明较弱使用慢镜头时还有其他的方法来捕捉影像。比如可以使用更快的、更敏感的胶片换句话说所用的这种胶片只需要较少量的光线就可以在感光乳剂上产生质量较好的影像。另一个方法是把照相机安装在三脚架上并设置快门速度使光线照射胶片的持续时间较长直至产生影像。再有就是增加人工光使用泛光灯、闪光灯泡或电子闪光灯照明场景。至此我们已经了解到了购置照相设备的一些要点除非能够证明确实需要非常快的镜头否则没有必要以额外的开支和笨重为代价来得到它随着本课程的深人可以帮助你确定真正需要的设备。现在不必马上购买。什么是孔径正如我们已经知道的镜头的速度是指镜头传送光线的能力。如果我们不希望镜头接纳最大的光量就需要一种减少通过镜头光量的方法。我们是利用改变镜头孔径大小的方法达到这一目的的。孔径就是由可变光圈(叶片组)在镜头中央产生的圆孔如图.所示。图光圈好比是水龙头。如果把它开大就能有大量的光线进入如果把它关小就只会进入较少的光线什么是f制光圈镜头孔径的大小可以用一个诸如f/、f/、f/···的数字来表示称之为f值。f值越小

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